時尚工作者

“富裕的人們希望被大眾關注,Polo Ralph Lauren、Giorgio Armani、Hugo Boss都在告訴觀眾「穿上我等於你已經成功了」”


Raven

2017-3-14

現代時裝培養土,你必須認識的八零年代設計師們(上)

在切入主題之前,我們必須先了解那段時空背景,因為時裝設計是會隨著政治、社經、文化而變遷;八零年代是一個穩定的十年,剛跨過狂野反叛走入平靜與保守,沒有大型戰爭、沒有全球疾病、也沒有肯伊威斯特(Kanye West)。1984年日經指數突破萬點,三年後一舉突破20000點,這段時間沒有人想要抵抗些什麼,大家忙著賺錢入口袋,領先者令人尊敬與崇拜,沒有任何設計師考量銷售,可以自由自在的去做各種創造。

曾經有人:「服裝設計是建立在音樂上。」這句話也在這個年代得到佐證,從The Jackson 5Michael Jackson,從Bee GeesMadonna還有Prince,大家想要的不再是述苦的藍調,也不是反對主流的龐克搖滾,美國資本主義成為顯學,富裕的人們希望被大眾關注,Polo Ralph LaurenGiorgio ArmaniHugo Boss都在告訴觀眾「穿上我等於你已經成功了」。

↑「因為我們生活在一個物質的世界,我是一個物質女孩(Cause we are living in a material world,And I am a material girl.)」

瑪丹娜Madonna,Material Girl-15

古典巴洛克大師,Romeo Gigli

先不提DKNY那些已經成為國民品牌的大型企業,有些得探究的傳奇人物你不能不知道,Romeo Gigli就是很好的例子。在那個國際旅遊開始復甦的年代,這位義大利設計詩人就已經把靈感觸角伸到世界各個角落,他的服裝總是微妙和復雜,一貫的柔和的顏色與流暢的剪裁融為一體,或許這是他建築本科底子所致。年輕時,他失去了雙親的照顧,不知道是否為了告別傷痛,他離開了成長的別墅,將自己浸淫在神祕的東方世界,摩洛哥、西藏、中國,在那裡他發現了歐洲未曾見過的色彩運用,金色華麗的刺繡交錯出現在繭狀晚禮服上,大膽且神祕。

羅密歐的愛恨情仇

命運的刀鋒沒有留情,Romeo Gigli成名之後便與Vogue Italy(已故)總編輯Franca Sozzani的姐姐Carla Sozzani一同經營同名品牌,他倆既是事業夥伴也是情人,直到老謀深算的Carla Sozzani暗地裡私吞Gigli大部分財,並開設了知名的「10 Corso Como」選貨店,最後雙方對簿公堂,Gigli也因此元氣大傷,品牌最後因財務問題被意大利服裝集團IT Holding收購,這個曾經培育過Alexander McQueen的傳奇品牌,就這樣逐漸消失在世人眼中。

法國高訂的精神寄託,Christian Lacroix

八零年代,法國高訂正處於一種青黃不接的困境,大家都愛美國設計師那種現代感,直到Christian Lacroix的出現,才為此帶一絲生命力。

出生於法國亞爾(Arles),畫家梵谷曾經在這裡居住過一陣子,但Lacroix卻認為日子是多麽無趣,他畫畫,不是因為他想要捕捉風景的美麗,而是因為他認為這世界還可以改進。原來學習美術的他,原本打算進入美術館從事策展生涯,直到遇見服裝背景的妻子Françoise之後,才轉往時裝發展。1978年,Lacroix先到Hermès接受時裝設計的訓練,之後到Jean Patou就職,也曾經參與日本皇族的服裝設計。對於Lacroix,在20世紀80年代的金融繁榮期間,是他最幸運的一件事,1987年得到LVMH集團的資助,第一場時裝秀整體強調華美、宮庭式以及精緻,立刻就獲得滿堂彩,Christian Lacroix幾乎成為法國時裝的偉人,法國航空的制服由他設計,巴黎的飯店Hotel du Petit Moulin設計也是出自他之手,喊水水可凍的光輝月,一直到19871019日黑色星期一股災,才劃上休止符。

後現代主義大師,Jean Paul Gaultier

30多年來,Jean Paul Gaultier一直是世界上最具影響力和創造性的設計師之一,雖然他在一般大眾的印象中總是充滿怪誕性及庸俗文化,但挑戰品味極限之餘,掀開那瘋狂古怪的表層,仔細近看你會明白其實每件單品都是令人讚嘆的精美工藝。Gaultier兩個最著名的單品,莫過於布列塔尼條紋水手上衣以及錐狀馬甲,雖然他從未受過正式的設計訓練,但卻靠著努力及天賦完成如樂園般的系列;你問他設計代表什麼?Gaultier會這樣回答你:「這是我的熱情,設計是我的工作卻也不是工作,對我來就是一場遊戲。」

↑左-Jean Paul Gaultier F/W 2015 Fashion show重現經典布列塔尼條紋水手服設計

右-80年代的瑪丹娜著錐狀馬甲的經典造型

安特衛普六君子

如果王大陸在2016年給你滿滿的大平台,那麼比利時在八零年代算是給了滿滿的服裝設計師。安特衛普(Antwerp)是比利時最重要的商業中心,說是重要但居住人口也不過50萬人,這個僅有台北市人口五分之一的小城市,卻孕育出至少「七位」承先啟後的服裝大師;他們分別是Walter Van Beirendonck、Ann Demeulemeester、Dries Van Noten、Dirk Van Saene、Dirk Bikkembergs、 Marina Yee以及她的男友—Martin Margiela。在當時安特衛普皇家藝術學院並沒有像現在具有太多關注度,在資金拮据的狀況下,他們一夥人就像時裝突擊隊,霎然空降倫敦時裝周秀場,他們的前衛設計概念、細緻的剪裁和五彩拼貼的新穎手法,震驚了當時保守低迷的時裝界,在所有人還沒搞清狀況之前,贏得媒體最大量的曝光,為安特衛普的當代時尚拉起序幕。

敬請期待:現代時裝培養土,你必須認識的八零年代設計師們(下)

 

◎Photo Via:達志影像


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