時尚觀察家

“畫聖母像在畫張曼玉的,除了拉斐爾以外沒有別人了”


土屋阿娜

2018-4-6

拉斐爾:文藝復興三傑中的天才少年繪師

1483年,義大利,拉斐爾。Raffaello Sanzio是義大利文,拉丁文簡稱Raffael拉斐爾,因出生於烏爾比諾(Urbino),人稱烏爾比諾的拉斐爾,就如同我一位自稱民生林熙蕾的女性友人一樣。生在一個文藝復興自14世紀起已發展成熟至顛峰時期的時代,拉斐爾已經有兩位超強前輩,也就是被後世與他共稱文藝復興三傑的Leonardo da Vinci達芬奇,以及名字很長的Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni米開朗基羅。

↑《被釘在十字架的耶穌》The Mond Crucifixion, 拉斐爾, 1503

除了身為晚輩之外,拉斐爾與這兩人最大的差別,就是才能的廣度。達芬奇博學多聞的程度如果在現代,可以直接開一間大學,且兼任所有系所的教授,繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、動植物學、天文學、地理學、物理學……,總之是個上知天文下知地理的發明家,無論你跟他請教什麼,他都會跟你說「略懂」的那種;而另一位米開朗基羅也是可以開間綜合大學的,身兼文學院、藝術學院,以及建築學院教授,只不過他會是一個機車的完美主義者教授,而且喜歡裸體。達文西67歲過世,隔年拉斐爾僅37歲就發病過世,米開朗基羅在44年後過世,享年88歲。要知道,身在一個藝術家無雙的文藝復興時代,除了博學通才,作品的量也是要夠的。那個年代可不搞什麼搖滾樂的早夭27歲俱樂部,拉斐爾之所以可以跟兩位前輩齊名,除了據說人帥真好、個性好、人緣佳之外,原因便是他創作的厚度,且年紀輕輕就到達大師的高度。

拉斐爾的作品展現出他對宗教與知識的虔誠,描繪女性清秀、溫柔、端莊,左收達芬奇的精準構圖法,右納米開朗基羅對軀體的癡迷;內容如海洋納百川,基督教的、異教的、神話的、古今的學者、藝術家的,全部和諧地放在一起。讚頌人類的智慧,是他的謙卑、他的美,現在我們一起來看幾個關於他的故事。

↑《佩魯吉諾畫像》Portrait of Perugino, 拉斐爾, 1504

↑《聖母的婚禮》The Marriage of the Virgin, 拉斐爾, 1504

青出於藍的左右為難

拉斐爾的父親是一名專門畫貴族肖像的畫師,早早就發現這個兒子不得了,於是把他送去當時家鄉附近的扛壩子畫師佩魯吉諾(Pietro Perugino)底下學習。拉斐爾相當爭氣,老師也非常滿意,還允許他自己出去接案子。1504年,拉斐爾21歲,創作出傑作《聖母的婚禮》後,其功力已經超越老師佩魯吉諾。這下尷尬了,拉斐爾自己知道再繼續厲害下去會影響老師的收入與名聲,但如果不繼續努力又會辜負了老師的期盼。這樣的兩難壓力,在傳來達芬奇發表《蒙娜麗莎》以及米開朗基羅發表《大衛像》的消息之後,拉斐爾那想要一睹大師作品風采的心意終於爆發,!1506年,拉斐爾向老師佩魯吉諾告別,前往文藝復興的心中中心佛羅倫斯,開啟了他生涯的新階段。佩魯吉諾在拉斐爾過世後3年死於黑死病,與其他病患一樣,遺體湮沒在荒草之中。

↑《聖母與聖子》Madonna dell Granduca, 拉斐爾, 1505

↑《佛利諾的聖母》The Madonna of Foligno, 拉斐爾, 1511

聖母達人

作為達芬奇的鐵粉,拉斐爾在人物肌膚的漸進暈染、光線明暗對比,以及畫面空間配置上都受其影響,而其中他最突出的個人特色之一,便是描繪聖母的功力,畫聖母像在畫張曼玉的,除了拉斐爾以外沒有別人了。脫離神學的禁慾主義,既平凡又超然,平凡得散發母愛的溫柔,超然得具備世間所有美麗女子的特質。因此,拉斐爾一生創作過為數眾多的聖母主題畫作,如成名作《張曼玉的婚禮》、《張曼玉與聖子》、《康那斯張曼玉》、《阿爾巴張曼玉》、《椅子上的張曼玉與兒子》、《西斯廷張曼玉》、《草地上的張曼玉》、《粉紅色的張曼玉》。

↑《耶穌被解下十字架》Desposition, 拉斐爾, 1507

↑《聖家庭與聖約翰》Toni Tondo, 米開朗基羅, 1506

被客戶改設計?

《耶穌被解下十字架》是拉斐爾接受來自義大利普魯賈Perugia的Baglioni家族所委託,用來緬懷其家族成員的創作。拉斐爾做了非常多的事前準備工作,也畫了許多草稿,不過就算是天才,也是有可能會被改設計的。在三等分與對角線均分結構的畫面安排下,《耶穌被解下十字架》呈現出莊重的氛圍,中央女子略帶哀傷的表情與耶穌死氣沈沈的臉孔形成對比,右方昏厥的聖母似乎與整幅畫作的情緒不搭,因此有了拉斐爾按客戶要求硬是加進去的說法。然而,有另一個說法是拉斐爾這個誇張的昏厥動作,參考了米開朗基羅先前完成的作品《聖家庭與聖約翰》。

↑《雅典學院》The School of Athens, 拉斐爾, 1509

賢者的天堂

烏爾比諾的天才少年拉斐爾的名聲,終究傳到了羅馬教皇朱利歐二世的耳中。1508年,朱利歐二世邀請拉斐爾到梵蒂岡,本來打算請他跟米開朗基羅一起替西絲汀禮拜堂畫壁畫,拉斐爾非常興奮,想說可以跟前輩大師一起合作,不過後來因為米開朗基羅提了一個在穹頂作畫的大案子,朱利歐二世非常期待,便改變計畫讓米開朗基羅獨力完成,請拉斐爾處理剛完工的梵蒂岡宮簽字大廳。拉斐爾的4面大型壁畫分別歌頌了神學、哲學、詩歌、法學,其中關於哲學的鉅作《雅典學院》中,網羅了古希臘羅馬以及當代義大利50多位哲學家、藝術家與科學家,把象徵人類的智慧結晶和諧共存。為了向兩位大師表達尊敬,或說拍馬屁,拉斐爾把柏拉圖的臉畫成達芬奇,赫拉克利特畫成米開朗基羅,然後把自己也放進這幅畫中,安靜地待在右下角。對拉菲爾來說,藉由繪畫來達到與先人們同樣的境界是他的理想,和文藝復興時代那種以人和理性為本的潮流一樣,他心中天堂的神不是某一個特定宗教的先知,而是那些開啟了辯論與對話、挖掘宇宙道理,偉大的智者。拉斐爾過世後如他生前所交待,被安葬在梵蒂岡萬神殿之中。

↑拉斐爾青少年時期自畫像

能者多勞,沒時間娶妻但死於縱慾?

多年服務於教廷,拉斐爾與朱利歐二世以及紅衣主教團維持很好的關係,1513年,朱利歐二世過世,利奧十世教繼任教皇,繼續重用拉斐爾。這個時候的拉斐爾已經可以算是教廷御用畫師,工作十分忙碌,加上傳聞他有意角逐紅衣主教,便一直沒有結婚。不過按照拉斐爾的條件,自然不可能沒緋聞,而在眾多的後宮之中,拉斐爾心中的最愛便是Margarita Luti,我們姑且稱她為「露露美眉」。事實上,利奧十世繼位後,繁重的工作讓拉斐爾身體越來越差,他已經取消許多委託案或由弟子接手。1519年底,拉斐爾陷入嚴重病痛,幾乎有半年的時間臥病在床,直到1520年3月才好轉。然而到了4月5日又高燒,4月6日凌晨,他的生日,也是當時表定耶穌受難日的那天,一代英才離開人世,享年僅37歲。不過呢!有一個說法是拉斐爾在3月病好生龍活虎後,就開始跟露露美眉生龍活虎到床上去了,4月5日的高燒是縱慾過度導致,但這件事對醫生實在不好說,因而延誤了治療。

↑《聖禮的爭辯》Disputation of the Sacrament, 拉斐爾, 1509

寫在死於縱慾後面,做個總結

拉斐爾死後,作家皮埃特羅Pietro Bembo為他寫了墓志銘:「拉斐爾在此處安息。在他生前,大自然感到了敗北的恐懼,而當他一旦溘然長逝,大自然又唯恐他死去。」從烏爾比諾的拉斐爾到文藝復興三傑,再到八〇年代影集TMNT(Teenage Mutant Ninja Turtles,台譯:忍者龜)中拿著雙鐵尺兵器,個性乖戾喜歡講冷笑話,帶著紅色面罩的變種烏龜,拉斐爾之名已經流傳在藝術史、宗教,以及流行文化當中。祝福這位15世紀末天才少年繪師,能在天堂裡的萬神殿一邊作畫,一邊歌頌著人類智慧。

 

◎Photo Via:達志影像, Wikimedia Commons


想看更多作者文章


延伸閱讀