第59屆金馬獎頒獎典禮，近日公佈了頒獎嘉賓，在星光熠熠的嘉賓名單中，又驚喜再見日本知名導演是枝裕和的名字。是枝裕和上次出席金馬獎，是2020年作為侯孝賢導演終生成就獎的引言人身分而來。這次，他不僅是頒獎嘉賓，更擔任金馬大師課的重量級講師；新片《嬰兒轉運站》也成為金馬影展的神秘影片限定播放。
↑日本知名導演是枝裕和
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沒有侯孝賢，就沒有是枝裕和？
↑《嬰兒轉運站》
說起是枝裕和，不免讓人想起他與侯孝賢的緣分。是枝裕和在早稻田大學文學系畢業後就投身進入電視台擔任助理導演的工作，1993年侯孝賢的《戲夢人生》在日本上映後，電視台想為侯孝賢製作一部電視紀錄片，於是後來是枝裕和便得到機會，來台拍攝了紀錄片《當電影映照時代：侯孝賢和楊德昌》。
眾所周知，是枝裕和是侯孝賢的粉絲，他受到《童年往事》、《戀戀風塵》等諸多作品的影響，加上因紀錄片與侯孝賢熟識，是枝裕和也從侯孝賢身上獲得許多關於拍電影的建言。是枝裕和曾說：「如果沒有認識侯孝賢導演，我可能不會成為一名電影導演。」在在表明了兩人之間珍貴的傳承關係。
三大影展肯定，常來金馬的導演
1995年，是枝裕和憑藉首部劇情長片《幻之光》入選威尼斯影展正式競賽片，從此開啟他的導演生涯，之後許多作品也都受到三大影展的肯定和青睞。包括《無人知曉的夏日清晨》、《空氣人形》、《海街日記》、《比海還深》等作，都在坎城影展大放光彩。
↑《幻之光》預告片
是枝裕和更以2018年上映的電影《小偷家族》獲得金棕櫚獎的肯定。而這次在金馬影展放映的《嬰兒轉運站》，除了是他與韓國演員的初次合作，也再次受到坎城影展的肯定入圍了金棕櫚獎。輝煌的成績，讓是枝裕和在日本乃至世界影壇，奠定了相當重要的地位。特別是，他屢次親至台灣參與金馬獎活動，更足見是枝裕和在台灣影迷心中無庸置疑的份量。
↑是枝裕和出席金馬59
擅於打造來自日常的電影美學
是枝裕和獨特的電影美學，更是造就他備受推崇的主要原因。早期電視台和拍攝紀錄片的經歷，讓他在挖掘題材上特別著眼於對日常現實的觀察，故事的發展也大多受到來自社會底層人物的啟發，尤其他善於描繪家庭關係，都因此使其作品深具共鳴。
↑《嬰兒轉運站》記者會
從《幻之光》到《橫山家之味》，是枝裕和探討「家庭」議題的方向大致確立；之後像是《比海還深》的取景地就直接與枝裕和兒時成長的老家密切連結；《小偷家族》則持續捕捉家庭身影，形塑對家庭的想像，其中祥太將衣櫃視為房間經常躲進衣櫃的行為，更與是枝裕和小時候的生活經驗密不可分。
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注入生命經驗，看著看著就流淚了
我非常喜歡的《比海還深》，其中一幕就令我印象深刻，至今難忘。大約是電影後半，這天晚上母親淑子與兒子良多展開了一場對話。母親告訴良多：「我漸漸衰老的樣子，你要就近好好看喔。」言談之間，母親又向良多提問，「長期臥病在床，始終走不了」和「獨自往生，卻老是入夢」要選擇哪一種。母親還說「人走了之後，再思念都是枉然。」又說「其實幸福這種東西，沒有犧牲就無法入手。」如是云云之際，鄧麗君的歌曲〈別離的預感〉也自收音機緩緩響起，當曲子唱到「比海還深」時，母親感嘆道：「我到這把年紀了，還沒有愛過誰比海還深的。」之後，母親對良多說：「平凡的生活也能自得其樂⋯⋯」。
↑《比海還深》
《比海還深》繞不開「母愛」主題，這場深夜的母子對話，毫無煽情之語，只是閒聊而已。可就是如此家常的母子對話，竟也能讓人眼淚不自覺流了下來。片中母親的話語，不免使我想起自己的媽媽，她也曾告訴我自己已漸漸衰老，不知還有多少時間能夠與我好好相處。是枝裕和電影的魅力也許就在於此，不刻意製造所謂的經典台詞，而是隨著日常生活自然發生，不著痕跡的就使人心有同感，帶入個人的生命經驗。
是枝裕和的電影，溫柔揭開家庭問題
即使主題都是「家庭」，是枝裕和更難能可貴的是去挖掘不同家庭的複雜面向，《無人知曉的夏日清晨》揭開「遺棄」問題；《海街日記》則有外遇情節的描繪；《我的意外爸爸》探討生育和養育關係；《小偷家族》更是集大成之作，以「偷」為起點，持續思考家庭／家人的意義。家家有本難念的經，是枝裕和要捕捉的就是社會中不同的家庭樣貌。他用敏銳的眼光，看見了家庭內在的各種難題，再以家庭反映社會百態。然而，即使現實有時殘酷，他仍溫柔以待；即使生活滿目瘡痍，他仍要相信會有美好的瞬間。是枝裕和極具人文關懷的視角和他滿溢人性光輝的敘事風格，成就了他獨一無二的「是枝裕和式的電影」。
◎Photo Via：金馬影展執行委員會, 達志影像, Unsplash, INSTAGRAM（@iu_guardians_tw, @janus_wl_liu）
◎Video Via：YOUTUBE（伯大尼電影夜 Movie Night, 中影國際 CMPC, 高雄電影節 Kaohsiung Film Festival, dom film, ifilm 傳影互動, CatchPlayClassics）
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