時尚工作者

“永遠都必須「往後退兩步、再往前進十步」,因為時尚產業非常考驗你的才華、毅力與決心”


Lyla Cheng 萊拉

2019-3-27

|Wazaiii專訪|JW Anderson 大秀漫步雲端的頂上工藝—髮型師Ruth Jayy

時裝秀背後的工作人員百百種,大從設計師、模特兒、秀導,小至後台穿衣助理。而模特兒臉上完美的妝容與特色的髮型,背後從創意構想到執行,可能要經過十來雙手才能呈現到觀眾面前,實現設計師本季所要傳達的故事。這次時裝週,我訪問了專門的Hair colourist 染髮師Ruth Jayy,要來和大家聊聊本季倫敦時裝週JW Anderson秀的幕後花絮。

「這次在JW Anderson大秀上的髮型十分特別,我們看到髮型與帽子的完美結合,非常的有創意!在本次大秀上,有什麼印象最深刻的事情,以及最有挑戰性的事情呢?」

『我在秀前一天跟Key髮型師Anthony Turner做了排練,因為這次的要求非常精確,即便我有很多年的髮型經驗,為了完美達到要求,我還是不斷練習,整晚都沒有睡覺,但也很慶幸有這樣的練習,大秀當天我負責的模特兒的頭髮一做完,Anthony立刻就說Perfect、非常好!這樣的肯定蠻令人開心的!

然而Jonathan是個非常要求完美的設計師,我們這次本來設定的髮型,側邊是有一點波浪狀的,但Jonathan當天決定要收得更整齊,因此他一個一個檢查模特兒的髮型是不是整齊乾淨,這樣的完美主義精神非常令人印象深刻。

↑大秀當天的髮型對經驗十足的Ruth Jayy而言,亦是相當具有挑戰性的一項工作。

這次大秀中有兩個非洲裔模特兒,非裔模特兒的頭髮特性非常難完整的收理乾淨,所以這也是這次工作非常有挑戰性的部分。』

「這次髮型的靈感來源是什麼呢?」

『這次的靈感來源為樂高,因此Anthony在設計髮型上運用許多的髮膠來表現一種區塊狀(Graphical)的特色,同時賦予髮型濕潤的光澤感。不毛躁且精緻的處理是個相當考驗技術的細節,帶點男性化、像是一個頭盔的髮型設計為本次設計重點,也跟JW Anderson強調中性的品牌特性吻合,畢竟髮型設計就是要可以完整表現出品牌精神的重要一環嘛!』

 

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↑以樂高為靈感、如同頭盔般的髮型設計,需運用大量髮膠來塑造區塊狀與光澤感的髮型特色。

「說到中性的品牌概念,JW Anderson在這季的服裝上有別以往的加入更多女性元素,您對這次的服裝設計上有什麼看法嗎?」

『我非常喜歡這次的飾品,大的(Chunky)、有份量感的飾品我一直都很喜歡,頭盔、大的腰封以及格紋的運用,則讓我聯想到馬術文化。另外,我很開心服裝流行的線條終於更加女性化了一點,畢竟很中性的線條只有又高又瘦的女孩比較適合嘛!像我一樣身型嬌小的女孩,需要有一點女性線條才更能拉長比例!』

↑腰封、格紋、女性化線條的設計是本次大秀中,Ruth Jayy最喜愛的一環。

「為什麼會想要在時尚產業工作呢?有什麼令您最著迷的部分嗎?」

『我一直以來都是一個時尚迷,我在上週末看了Marina Abramović的訪問,她在裡面提到:「你怎麼可能不會對設計師品牌的衣服感到著迷呢?」精品服飾根本是一種可以穿戴的藝術品,一件完美的包包或是外套,從構思到製造完成可能需要六個月到一年的時間,光是這一點就讓我非常熱愛時尚。

 

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在時尚產業工作真的是一件很辛苦的事情,競爭非常激烈,步調非常的快,如果沒有熱忱真的很難撐下去。而讓我最能繼續支撐下去的理由,就是我可以一直在工作當中認識有趣的人,不管是跑時裝週大秀還是雜誌拍攝,形形色色的藝術家一起合作完成一張張美麗又創意的作品,這種Teamwork的魅力讓我即使無法大富大貴,也熱愛待在這個產業工作!』

「有著豐厚經驗的您,有什麼建議要對想進時尚產業的年輕創意工作者說嗎?」

『Well……這絕對不會是一個簡單的道路,哈哈!即使你到了業界很高階的職位,你都需要一直不斷的練習再練習,永遠都必須「往後退兩步在、再往前進十步」,因為這個產業非常考驗你的才華,還有毅力與決心。

↑Ruth Jayy認為不斷練習、增進自己的能力,才是在時尚產業中能夠持續發光發熱的不二法門。

很多人可能以為髮型師就只要把頭髮弄得美美的就好,只需要一定的技術,但其實不只這樣,你永遠都要去想衣服會是怎麼樣?頭髮應該要如何跟衣服搭配?這次的故事是什麼?配色是什麼樣?視覺化(Visualise)整個創意的時空背景,讓我覺得這是跟我的藝術所學是很有關聯的。

 

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↑藝術背景出身的Ruth Jayy,在「視覺化」創意與想法的部分,便能將藝術與髮型專業相互融合,完成具備高度整體性的作品。

即便我已經有十五年的髮型工作經驗,JW Anderson大秀前一天我還是練習了一整晚,我只要沒有工作的時候,就會在我的工作台前面玩假髮、接髮,一直增進自己的技術,才是可以在這產業成功的訣竅。另外,絕對要學會堅強!這不是一個輕鬆簡單的產業,競爭非常激烈,在工作場合有時候大家講話比較直接,不要太在意別人說了什麼,很多時候大家對事不對人,努力的去做,主動去接洽自己想要的人事物,總有一天你就會得到你想要的。』

Ruth Jayy於葡萄牙出生,在2008年為了追逐時尚的夢想而搬來倫敦,出身於藝術背景的她,已有十五年的髮型工作經驗。從小志向是要當畫家的Ruth Jayy,從有記憶開始就一直拿著畫筆創作,直到大學畢業後,才想著要怎麼結合自己的興趣與專長來謀生,畢竟藝術家不是容易填飽肚子的工作。鑑於母親是個髮型師,自己從小在沙龍陪著媽媽工作,她便想著結合自己對色彩的敏銳與時尚的熱愛,染髮師的職業便從中而來。她目前任職於東倫敦的髮型沙龍,作品曾刊上《Vogue Italia》、《i-D》,也在今季為Jil Sander大秀中為模特兒改變髮色。

 

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Ruth Jayy登上《Vogue Italia》的作品,攝影為知名攝影師Louie Banks,模特兒為新生代名模Aweng。

 

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↑Ruth Jayy結合自己對色彩的敏銳與時尚的熱愛,完成一個個獨具魅力的髮型設計。

一場時裝秀由很多元素組成,當我們看重設計師與模特們一季接著一季的精采表現,也得記住其他工作者們的共同辛勞,就像是Ruth Jayy這般為時尚產業盡分心、圓顆夢的藝術家。

 

◎Photo Via:Lyla Cheng, INSTAGRAM, Vogue Runway


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