導演的意識會決定一部電影呈現的樣貌，而不同的導演對於同個題材或故事，闡述方式與焦點走向亦會截然不同，更何況當父權主義在兩性間築起了一道鴻溝，將兩性視野分割成了陽性與陰性的兩個世界，男女導演的敘事角度也因此產生了差異。
而由陽剛男性主導話語權的電影產業，便締造了一部又一部的男性凝視電影，如此情況下更顯出女性導演的嶄露頭角是多麼難能可貴；她們顛覆了這個世界既有的父權思維，也將自己的影響力延伸至現實生活，讓世界更包容、更多元。
↑女性導演的崛起顛覆了這個世界既有的父權思維
職場女性難生存？3大經典美劇《醜女貝蒂》、《正妹CEO》、《日落豪宅》看女主角披荊斬棘、闖出職涯一片天！ 友人曾經開玩笑跟我說，男人只要高富帥其中有兩項便可以輕鬆成為人生勝利組，反之白富美卻不是劃上等號，是的，這是一個連真人版千金芭比派瑞絲希爾頓都活得不容易的年代，尤其在職場上更是如此。 ↑Pari
3大女性電影金句，除了《芭比》之外的經典神作，從《金髮尤物》、《獨領風騷》到《甜姐兒》奧黛莉赫本：「我相信快樂的女孩是最美麗的！」 電影《芭比》目前在全球票房超過十億、打破了影史上女導演單獨執導電影的最高票房紀錄，也在全球掀起了巨大的女性主義熱潮。 ↑《芭比》在全球掀起了巨大的女性主義熱潮 有
現在，就讓 Wazaiii 為你介紹，近幾年在國際上大放光彩的女性導演們：
葛麗塔潔薇 Greta Gerwig
近期因執導《芭比》而聲勢大漲的導演葛麗塔潔薇，在電影中深入淺出的探討女性困境、父權與女權等議題，叫好又叫座。早在此前，葛麗塔潔薇就以《淑女鳥》、《她們》等兩部評價極高的女性電影，備受矚目。她的作品充滿著青春活力，同時發人深省。
↑《芭比》深入淺出的探討了女性困境、父權與女權等議題
無論是《淑女鳥》中的克莉絲汀還是《她們》裡的喬（均由瑟夏羅南飾演），又或是由瑪格羅比詮釋的芭比，觀眾總是能與主角一同成長。隨著葛麗塔潔薇的電影落幕，主角不但成為了更好的自己，也讓觀眾在走出電影院後帶上一份微笑與體悟。
↑觀眾總是能在葛麗塔潔薇的電影中得到笑容與體悟
在《芭比》宣傳期間，葛麗塔潔薇也多次在專訪中談及電影與女性主義連結的重要性——就像是芭比本人走到了現實世界中一樣。
↑葛麗塔潔薇就像是真的走到現實世界中的芭比一樣
珍康萍 Jane Campion
身為享譽全球的導演之一，珍康萍絕對可謂為女性導演的「里程碑」建構者，她的代表作《鋼琴師與她的情人》讓她成為了史上第一位拿到坎城影展金棕櫚獎的女導演。
↑《鋼琴師與她的情人》讓珍康萍成為了史上第一位拿到坎城影展金棕櫚獎的女導演
經過多年浮沉，2021年的《犬山記》更讓她在當屆的威尼斯影展與奧斯卡皆抱回了最佳導演獎。從《鋼琴師與她的情人》到《璀璨情詩》之間，珍康萍的鏡頭往往對焦了陰性情感的幽微與纖細，那些壓抑、苦悶、釋放或解脫等各式各樣的情慾，在珍康萍的電影裡川流不息。
↑《璀璨情詩》同樣關注著陰性情感的幽微與纖細
到了《犬山記》則更為昇華，電影探究著陰性要如何在陽剛世界中自處，這也是部分女導演會展露的特質——讓陰性情感在陽性身上得以流洩。
↑《犬山記》由班尼狄克康伯拜區飾演擁有不為人知秘密的主角
↑珍康萍在拍攝《犬山記》時的幕後側拍
女性意識抬頭！從打破容貌焦慮、接受不完美的身體，找到性自主權，讓愛自己不再是口號！ 去年冬天的一個傍晚，我在廚房裡想著晚餐該煮什麼，好友 Marcella 正好傳來訊息，問我晚點有沒有空？我撥了通電話給她，她似乎還在公司，不想讓人聽到我們的對話一般的竊竊私語。 「欸，你晚上有事嗎？我想去參加一個工作坊，但是
４大依附關係看新時代女性養成記：擺脫依賴展現獨立，脆弱時也能照顧自己 新時代女性讓人欣賞的就是獨立、自主、無所畏的勇氣，要怎麼樣成為這樣享受孤獨，同時獨立？其實一點都不容易，大多數這樣的獨立都是許多眼淚跟苦難換來的成長，得不斷跟自己對話，問自己想要的是什麼，當可以靠別人的時候，還要選擇靠自己，那必然得有強大的信念
瑟琳席安瑪 Céline Sciamma
2019年憑藉《燃燒女子的畫像》一舉拿下坎城酷兒金棕櫚獎、最佳劇本獎的瑟琳席安瑪，過去就以執導酷兒電影在各大影展揚名。她習慣把女性的性別、性向認同與身份的流動當作敘事對象，藉以展現多元的陰性氣質。
↑瑟琳席安瑪憑藉《燃燒女子的畫像》一舉拿下坎城酷兒金棕櫚獎、最佳劇本獎
在《燃燒女子的畫像》中，兩位女主角瑪麗安與艾洛伊茲在世界的邊緣愛上了彼此，她們攜手反抗父權主義對女性的壓迫，那是只有在女性凝視之下才能看見的體制面貌，但藉由瑟琳席安瑪敘事的觀景窗便一覽無遺。
↑《燃燒女子的畫像》中的瑪麗安與艾洛伊茲在世界邊緣愛上了彼此
此外，她也利用自身創立的平台呼籲電影界減少男性凝視，並提升女性凝視的可見度，同時更積極發起社會運動，為爭取女性權益站在最前線。
↑瑟琳席安瑪利用自身影響力，為爭取女性權益站在最前線
趙婷 Chloé Zhao
美籍華裔女導演趙婷，於2021年以《游牧人生》歷史性的橫掃奧斯卡最佳影片、最佳導演與威尼斯金獅獎，徹底打破奧斯卡獎的性別、種族藩籬。之後的《永恆族》雖然評價兩極，卻展露漫威英雄電影有別於以往的嶄新面貌。趙婷透過充滿人文關懷的女性視角，將陰性價值中溫柔、包容卻堅毅的一面展現得淋漓盡致。
↑《永恆族》身為一部漫威英雄片，在趙婷手中展現出了嶄新面貌
《游牧人生》中的女主角芬恩，更體現了自由主義式女性主義的理念——女性的存在目的，不是為了成為母親或妻子等其他角色，而是為了自我。趙婷也曾在訪談中公開提及電影界存在的種族、性別歧視，毫不畏懼於好萊塢依舊強大的父權主義氛圍。
↑趙婷在拍攝《遊牧人生》時與飾演主角的法蘭西絲麥朵曼培養出了深厚的感情
乘著近三年女性導演接續獲得三大影展最高榮譽的浪潮，從2021年坎城影展的《鈦》茱莉亞迪克諾與威尼斯影展的《正發生》奧黛麗迪萬，2022年柏林影展的《桃子樹的最後豐收》卡拉西蒙與威尼斯影展的《所有的美麗與血淚》蘿拉柏翠絲，再到今年坎城影展的《一場墜樓的剖析》潔絲汀楚特。
↑由左至右分別為《鈦》、《正發生》
女性導演的崛起，象徵著女性逐漸在電影中找回了陰性敘事的話語權，她們用屬於女性自身的觀點凝視世界，顛覆了由男性掌控的電影國度，讓觀眾得以看見更細膩真實、從父權中解放的情感暗流。
↑由左至右分別為《桃子樹的最後豐收》、《所有的美麗與血淚》
↑今年坎城影展的金棕櫚獎得主《一場墜樓的剖析》
◎Photo Via：達志影像
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