↑LFW SS21，Burberry 的線上大秀。結合德國藝術家 Anne Imhof 設計的森林舞台，喻意永續、立意自然。
要不是讀著 Wazaiii「看秀零時差」的文章，我還真沒意識到今年已經來到九月底了呢！疫情打亂的不只是我對時裝週的關注，更深刻地影響到時尚圈的運行秩序。回想那些年，我在紐約當雜誌駐外採訪時，每季含辛茹苦跑時裝週的情景；對比如今，隔著螢幕、手指一點，不需要到現場就能掌握每場秀，甚至即時坐在這裡為你寫文，除了讚嘆還是讚嘆啊。而今年，又比以往更加不同，是受邀的人想去也去不了，品牌及設計師們想秀則必須絞盡腦汁。
↑大部分的品牌及設計師們將以短片等動態影像，作為主要發表2021春夏新設計的方式，例如 ApuJan SS21 系列的發佈。
不見疫情趨緩，美國時裝設計師協會 CFDA（The Council of Fashion Designers of America）在今年九月時裝週開跑前就指出，大部分的品牌及設計師們將以短片等動態影像，作為主要發表 2021 春夏新設計的方式。這嶄新的"特色"，也在剛落幕的倫敦時裝週中呈現了。從英國時尚協會 BFC（British Fashion Council）所提供的數據可看出，多於一半的品牌及設計師們選擇線上走秀，拍攝（或直播）現場並沒有邀請任何來賓觀秀。其餘的品牌則採用線上影片配合實體展演發佈，只有極少數的設計師堅持預約制的線下活動。整體看來，本次倫敦時裝週的參與人數跟以往相比，足足驟減六成。
疫情下得以生還的四大時裝週，想來還真的不容易。就拿倫敦時裝週秀場為例吧，在亂世之下對時尚的真實需求、色彩成為放鬆生活的慰藉、款式反映內心想逃離現實的衝突，都具體成了我如下分析的種種特色。
特色一：亂世之下對時尚的真實需求
↑Victoria Beckham 自述目前大多宅家工作，本季設計重心在反映真實生活。
相信你跟我，在經歷過九個多月疫情襲來的日子，對時尚的需求會更加實際。事實就是待在家的時間變多了，幾乎沒有穿著華服的場合，打扮圍繞著居家休閒轉，重心逐漸放在如何能健康且真切的生活。SS21 倫敦時裝週各家的設計概念，就如實反映出這樣的現況。
↑Victoria Beckham SS21 新系列創造＂True Wardrobe＂，很直覺的反思改變、自我的新定位及審視需求。
Victoria Beckham 在她新系列的設計概念中寫下：「限制不是限制，是一種解放。春夏新系列創造出真實的衣著（True Wardrobe），將適應遠距宅家工作的生活，我們很直覺的思考改變、自我的新定位及審視需求」。這點則跟許多帶風向的品牌如 Burberry 不謀而合，Riccardo Tisci 為他所主導的 SS21 線上大秀下了註解—— A love story between a mermaid and a shark（一場人魚與鯊所談的愛戀故事），似乎將人魚比擬對疫情完結的期待，與鯊魚所代表的現實生活做了和解；以海洋為題，更切合品牌立意自然，重視環保與時尚的連結，正是本季倫敦時裝週的重點。「What do we desire really?（我們的真實需求又是什麼呢）」，完秀後不禁令我反思。
↑Riccardo Tisci 為他以碳中和為目標所設計的 Burberry SS21系列下註解—— A love story between a mermaid and a shark。)
特色二：色彩成為放鬆生活的慰藉
↑PANTONE Color Institute 發佈 2021 春夏倫敦時裝週色彩趨勢， 強調對顏色的渴望。
我想你不得不同意，要逃離不安的現實生活，我們的穿著需要多一點色彩。就在幾天前，PANTONE Color Institute 發佈了 2021 春夏倫敦時裝週色彩趨勢，在報告中指出「21春夏的核心色強調了對顏色的渴望，這些色彩可以帶給生活輕鬆愉快的精神慰藉」。
↑Molly Goddard SS21 系列將多彩的樂觀主義表露無遺。
回歸自然或許就是最紓壓的方式吧！因此＂大自然色調＂例如溫暖的粉紅、紫玫瑰色，親近土地的苔蘚色、褐色，甚至是度假風濃厚的藍色海浪、孔雀靛藍，或是給人愉悅的明黃色及安全感的嬰兒白、深沈的灰黑等，都在喚醒人們對色彩產生樂趣。Molly Goddard SS21 系列就將多彩的樂觀主義表露無遺，包含 US Vogue 在內的權威媒體評論道，「她的招牌連身裙善用了令人愉悅的色彩衝突，是隔離檢疫等單調生活中的解藥」。
特色三：款式反映內心想逃離現實的衝突
↑Jamie Wei Huang SS21 系列脫不開自我解構與重建的循環過程。
倫敦就在時裝週前夕迎來第二波的封城計畫，讓不少表定的走秀行程亂了陣腳，卻更凸顯品牌及設計師們在新設計中想表達的矛盾與衝突。像是 Jamie Wei Huang SS21 系列的主軸，就脫不開自我解構與重建的循環過程，款式有較多結構式的鏤空細節，更首次帶入男裝增添亦雄亦雌的中性設計。
｜Wazaiii 看秀零時差｜她是誰？她的名字叫黃薇 說到倫敦時裝週，你第一件事會想到的是什麼？吸入的冰冷空氣、滿是聽不懂腔調的英文，還是永遠意想不到的創意。今年，倫敦時裝週碰上的史無前例的挑戰，原本大量湧入的媒體、買手，甚至是設計師，都因為疫情的關係而無法進入這個日不落國的首都。但勇於挑戰自己的台灣女孩-黃薇，
｜Wazaiii 看秀零時差｜回歸正常生活的時裝型態，恣意優雅的 Victoria Beckham 2021年春夏系列 當人們還在調整後疫情時代，該如何恢復常態與降低傳播力的生活方式，時裝週已於九月份照表訂計畫開打。唯一不同在於這將會是首次全數位時裝週，要如何將時裝僅以線上方式展現給買家與媒體，挑戰品牌的靈活性與
↑Simone Rocha SS21 的系列向歷史借鑑，充滿維多利亞風格的設計細節。
說到最讓我印象深刻的，就非 Simone Rocha SS21 系列莫屬。她在社群上提及：「人們都渴望逃離現實，可能是很久很遠的城堡，因此我們需要為亂世做準備。警覺的、富爆發力的、務實的、有預感的…等這些關鍵字，是我事先打的草稿」。於是本季便轉向歷史借鑑，設計細節充滿了與現實生活大相逕庭的維多利亞風格。
↑Jonathan Anderson 在新系列發佈影片中表達他對時裝週受疫情影響的看法。
寫完以上特色秀場分析，我不禁再次讚嘆 2021 春夏時裝週的完成之不容易。時裝週已進入一段全新的時代，就像 Jonathan Anderson 在他新系列發佈影片中說的，「Even through one of the most challenging times for everyone, you can become incredibly creative and focused.（即使現在每人都面臨最具挑戰性的時刻，更可以變得富於創造和異常專注。）」。關於時尚，品牌與設計師們正在積極適應著，而螢幕前的你我，也需要用新的角度去看待。
◎Photo Via：VogueRunway, Burberry, JAMIE WEI HUAJANG, Instagram
◎Video Via：YOUTUBE
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