對台灣很多的「電視兒童」來說，暑假的回憶，包括開著電視一整天，看著電視台播放的香港電影、華語電影，小時候雖不太能全盤理解電影中的故事，但是隨著不斷「重播」，便可跟上情節，甚至複誦出人物的對白。在長大之後，一些經典文字與劇照，甚至成為了網路迷因，曾經在一個世代的人們之間四處流傳，有如辨識彼此的暗號。若提到「經典」作品，「90年代」是個輝煌的時期，金馬影展的「影史百大華語電影」榜單中，尤以90年代作品占了多數，也令人印象深刻。
↑90年代是電影輝煌的時期，留下無數令人印象深刻的作品
「世間所有的相遇，都是久別重逢。」從5部王家衛電影《重慶森林》、《一代宗師》…中的愛情金句審視人生價值 7/17王家衛生日快樂 水象星座的巨蟹，本來就自帶一股憂鬱卻又浪漫的特質，天馬行空的個性，讓王導的電影在世界上佔有一席之地，相信每一位文藝青年，在那段為賦新詞強說愁的年齡時，總是會背上電影中一些金句，配著
5部必看王家衛電影：《花樣年華》、《春光乍洩》...王式風格每秒都是時尚大片，從中感受遺憾的絢麗與哀愁 經常有人說，越是深愛的事物，妳越是難以直視、親近、甚至講述，做為王家衛的資深影迷，要寫王家衛實在是一件艱難的事，因為太多情緒、感動、悵然與心痛，會在不同的時間點因為不同的畫面而有不同的觸動。儘管很多人看不懂王家
近日根據外媒報導，台灣名導演侯孝賢因健康因素，將不再執導電影，不過侯孝賢也已屆76歲高齡，自1973年踏入電影界，算算已經為電影圈奉獻了50個年頭！希望導演接下來好好休息。而侯孝賢導演的必看名作包括《戀戀風塵》，是著重寫實的文藝愛情片，並受到許多國際大導的喜愛。
↑台灣名導演侯孝賢近來因健康因素，將不再執導電影
以及後來的「臺灣三部曲」系列（或稱為悲情三部曲：《悲情城市》、《戲夢人生》與《好男好女》）締造侯孝賢導演在國際影壇上的知名度，確立了「臺灣電影大師」的地位；其中《悲情城市》更是第一部獲得「威尼斯影展金獅獎」的台灣電影作品。
↑《戲夢人生》預告片
↑《戀戀風塵》預告片
《悲情城市》（1989年）
劇情講述1940年末，一個台灣家庭捲入國民政府對台灣人民施加「白色恐怖」事件的過程；此片於「解嚴」後兩年上映，挑戰尚未「民主化」的國民黨政府禁忌話題，引起各界人士矚目，並成為首部在國際「三大影展」中獲得首獎的台灣電影。
↑《悲情城市》引發觀眾對二二八事件與白色恐怖記憶的廣泛討論，在人文層面上有獨特的意義
作品啟發於「當時台灣並未能有以白色恐怖事件為主題的書籍或詳細記錄」，於是導演構思一個「虛構的家族故事」，並融入田調訪談素材（包括鹿窟事件及報導文學《幌馬車之歌》）。而主角文清因聾啞無法說話的設定，也隱喻當時台灣被壓迫者的「沉默」，此作也是少數幾部將「臺灣話（台語）」推向全球觀眾的臺灣電影之一。其使用了以台語為主，包含粵語、日語等語言對白，向國際展現台灣的「文化多樣性」，並與當時推行的「國語政策」直接衝突，引發觀眾對二二八事件與白色恐怖記憶的廣泛討論，在文學、藝術史、台灣歷史，人文價值上皆有獨特且重要意義。
↑《悲情城市》片段
《牯嶺街少年殺人事件》（1991年）
由楊德昌執導的台灣青少年犯罪劇情電影，改編自1961年真實發生於台北市牯嶺街的青少年殺人案件。有別於侯孝賢導演的鄉土懷舊抒情風格，楊德昌導演著重「都市生活」的「寫實刻劃」；故事描寫一位貧窮的眷村少年，因暗戀少女，而捲入了地方幫派的一連串鬥爭，最終在牯嶺街上誤殺了暗戀對象的悲劇。
↑《牯嶺街少年殺人事件》劇照
電影以一位少年的青春「迷惘」、迷失為主軸，呈現了六零年代台灣社會下的複雜性與多元樣貌，包括不同族群家庭的貧富差距、生活的特殊處境、地方非法勢力的競爭、升學主義中的同儕欺凌，以及白色恐怖時期的壓抑與封閉，所有因素交織成一曲不和諧的悲歌，
↑以一位少年的青春「迷惘」、迷失為主軸，呈現了六零年代台灣社會下的複雜性與多元樣貌
在接近尾聲有一段，主角已被收監，他的好友帶了一捲「貓王」的錄音帶去探視，雀躍表示寫給貓王的信有了回應，貓王回信說「很高興在一個不知名的小島上，都有人喜歡聽他的歌。」但是最終監獄人員卻將這捲錄音帶，毫不在意地隨手丟進了垃圾桶，象徵如同錄音帶中《Are You Lonesome Tonight》與歌詞「A Brighter Summer Day」（本作的英譯片名）描述的青春歲月，通通被冷漠的大人「丟進了垃圾桶」，
↑《牯嶺街少年殺人事件》工作照
在「不自由」中的青春竟是如此唏噓；錄音帶、冰果室、西洋當紅歌手的音樂、收音機裡的聯考放榜唱名…，電影中窺見的六零年代台灣風景，對在那之後才出生的文青社群來說正是懷舊的美妙，而對另一個世代而言，可能也參雜著苦澀又難以言喻的歷史傷痛。
↑《牯嶺街少年殺人事件》預告片
重構台灣導演楊德昌《一一》、《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》...找尋共有的台北記憶 楊德昌與侯孝賢都是一九八○年代「台灣新電影」的代表人物：他們在國際上越來越出名的時候，台灣的觀眾還一頭霧水，而楊德昌拍完《一一》回到美國之後，外國對台灣電影也就沒有一開始那麼好奇了。楊德昌小時候愛看美國電影，啟蒙之
看過新浪潮、楊德昌、李安、王家衛、伍迪艾倫 Woody Allen、阿莫多瓦才是懂電影嗎？別想太多，好好感受電影帶來的悸動！ 在接到編輯部邀請這篇稿子的時候，我剛好在誠品從 DVD 專區拿了艾力克侯麥的《六個道德故事第三章：慕德之夜》，準備去結帳，我是一個看到實體 DVD 還是忍不住購買的年紀，前兩個禮拜，也重新
《重慶森林》（1994年上映）
為香港導演王家衛執導，拍攝時間不到兩個月的「小品」電影，卻成為影迷極為推崇的華語經典，也入選BBC的「世界影史百大外語片」之一；片名取自香港的「重慶大廈」，也在重慶大廈中取景，描述在愚人節當天被提分手的警察，偶然遇見了女毒販，以及暗戀被空服員女友甩了的警員的女子阿菲，意外得到了對方家的鑰匙，偷偷潛入並改變對方生活，兩段平行的愛情故事。演員陣容包括梁朝偉、林青霞、金城武、王菲、周嘉玲！
↑《重慶森林》劇照
電影中警察何志武（金城武）因無法接受愚人節當天分手，決定每天買一罐「生日當天過期的鳳梨罐頭」，最終主角領悟到「世界上不會過期的東西」只有「回憶」，這個橋段也成為經典迷因；雖以「失戀」展開，卻不走悲傷又沉重的路線，而有許多生動有趣的表現，象徵了大都市中「多樣」的愛情選擇，透過「儀式性」的行為宣告一段戀情的結束，也才能展開新的「未知」；作品充滿導演獨特的「意識流」與詩意的影像設計。
↑《重慶森林》充滿導演獨特的「意識流」與詩意的影像設計
另外台灣導演的李安的《囍宴》（1992上映）、陳凱歌導演的《霸王別姬》（1993年上映）等，探討到性別議題的作品，就算2023年今日，也都值得一看。
↑《囍宴》劇照
↑《霸王別姬》劇照
◎Photo Via: 達志影像, 牽猴子娛樂, 台北市立美術館
◎Video Via: YOUTUBE(@hkapamovienight, @中影國際, @touchonlightly)
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