如今，我們在看到「特攝」這兩個字時，會第一時間想到的，應該是日本那些由演員穿上道具服，飾演怪獸或變身英雄的獨特影劇文化。事實上，雖然日本的特攝文化確實有無數的支持者，但回到最初，對於「特攝」這兩個字的定義，卻與現在不太一樣。
所謂的「特攝」正如其名，是「特殊攝影技術」的簡稱，像1925年的《失落的世界》（The Lost World），便以定格動畫的方式，讓觀眾首度在大銀幕上看見會動的恐龍，就此掀起了一股視覺革命。
↑1925年的《失落的世界》
到了1933年，《金剛》（King Kong）一片的問世，則在背景方面採用繪製或投影技術，以及微縮模型等作法，讓人感受到金剛巨大的身形，並藉由沖洗底片的方式進行合成，將真人演出與微縮模型拍攝的畫面合而為一，以當年劃時代的作法，成功讓這部電影震撼了全世界。
↑1933年《金剛》
↑1933年《金剛》
《金剛》的出現，使一名日本的年輕電影工作者深感震撼，甚至更想辦法弄來《金剛》的膠卷，就這麼一格格的仔細研究整部電影，奠定了他也想拍攝此類作品的心願。
20首日本動畫主題曲：《灌籃高手》、《七龍珠 GT》、《數碼寶貝》...陪伴童年的日文歌，前奏一下就想哭！ 講到日本卡通，除精彩的劇情引人入勝，主題曲或是片尾曲亦是精髓之一。今回，Wazaiii 便整理出20部經典日本卡通，除簡述其故事內容之外，也會同步放送其主題曲（片尾曲），當然，若沒看過這些卡通，我們挑選出的
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1953年，一部叫做《原子怪獸》（The Beast from 20,000 Fathoms）的電影，描述了一場在北極的核爆實驗喚醒了一隻遠古怪物，使牠因而在美國各地展開破壞的故事。而也正是這部電影帶來的影響，讓上面提到的那名年輕人，總算在20年後，得以推出他夢想拍攝已久的這類電影。
↑1953年《原子怪獸》
↑1953年《原子怪獸》
那個叫做圓谷英二的年輕人，在日後被《新世紀福音戰士》（新世紀エヴァンゲリオン）的創造者庵野秀明稱為「特攝始祖」，而他在1954年負責特效製作所推出的電影，則正是我們都無比熟悉的──《哥吉拉》（ゴジラ）。
一開始，圓谷英二原本想仿效歐美的主流方式，採取定格動畫的作法製作《哥吉拉》特效，但在考慮到上映檔期的緊迫程度後，使他決定改用讓演員穿上道具服扮演哥吉拉的方式取代，並曾直接表示，如果用定格動畫的話，他們恐怕得花七年時間才能完成《哥吉拉》，但若是用道具服，則只需要三個月即可。
↑（左）圓谷英二
這樣的決定，再加上大量微縮模型打造，仿製當時真實建築物而成的城市場景，使《哥吉拉》成為當年最具震撼性的日本特攝片，甚至就連歐美也對本片特效感到讚嘆不已，並於海外創下優異票房，因而也使得這樣的製作方式，就這麼成為之後數十年來，日本特攝作品的標準作法。
↑《哥吉拉》微模型打造的城市場景
隨著《哥吉拉》引發的熱潮，不僅相關續集陸續推出，就連其它電影公司也紛紛推出像是《大怪獸卡美拉》（大怪獣ガメラ）等作品應戰，讓接下來的日本電影市場，因而迎來了一波怪獸特攝片的榮景。
↑《大怪獸卡美拉》
到了1966年，另一波特攝文化的革命，則同樣在圓谷英二的推動下，將戰場從大銀幕轉移到了電視上頭。當時，由圓谷英二成立的特效公司「圓谷製作」，在 TBS 電視台推出了《超異象之謎》（ウルトラQ）這部劇集，使原本只能在電影院看到的巨大怪獸，就這麼出現在家家戶戶的客廳裡，因此創下了十分出色的收視率。
也因為《超異象之謎》太過成功，使得本劇仍在播映的階段，圓谷製作便打鐵趁熱的推出了他們的第二部特攝劇《超人力霸王》（ウルトラマン），透過來自 M78 星雲宇宙警備隊的這名經典角色，為特攝劇從此開啟一條嶄新路線，藉由可以變大的英雄與巨型怪獸間的連番戰鬥，就此與《超異象之謎》攜手開創了日後被稱為「第一次怪獸熱潮」的時代。
↑《超異象之謎》
有趣的是，由於電視製作經費的侷限，使《超人力霸王》因而出現了主角只能變身三分鐘的設定。但這樣的安排，卻也讓劇集增添了意外的緊張效果，導致後來由於預算較為寬鬆，因此取消這項設定的部份續作，反倒引起了部分觀眾不滿，可以說是十分有趣的現象。
↑《超人力霸王》漫威與圓谷製作合作
但在1968年時，由於《巨人之星》（巨人の星）與《鬼太郎》（ゲゲゲの鬼太郎）等動漫畫引發的運動與妖怪熱朝，使「第一次怪獸熱潮」就此告終，也讓特攝劇的榮景暫告停歇，進入了一段大型製作的真空期，一直到1971年，在先前那些作品仍不斷重播，玩具公司也陸續推出相關商品，並藉由銷量判斷怪獸熱潮將會復甦，因此積極推動新特攝劇製作的情況下，才使一切出現轉機，並迎來了日後被稱為「變身熱潮」的「第二次怪獸熱潮」時期。在「第二次怪獸熱潮」中扮演最重要角色的，肯定非1971年4月開播的《假面騎士》（仮面ライダー）莫屬。
↑《巨人之星》
↑《鬼太郎》
《假面騎士》的特色，在於主角並不像過去的主流特攝英雄那樣，可以變大與巨型怪獸展開戰鬥，而是始終維持真人的大小，與眾多體型相似的怪人們展開連番激戰。此外，劇中主角變身時的口號與動作，由於十分容易模仿的關係，也在兒童觀眾之間引發了驚人熱潮，紛紛將其融入到與玩伴的遊戲之中，因此也讓相關設定就此成為日後特攝劇裡的常見模式。
↑1971年《假面騎士》
除此之外，像是劇中被稱為「戰鬥員」的反派小兵，其身穿黑色緊身衣，老是一面發出怪聲，一面在主角四周翻來翻去的安排，也在以後的特攝劇裡成為了時常出現的景象。甚至還因為如此，在《假面騎士》的相關商品裡，與戰鬥員造型有關的週邊，也同樣是直至今日均大受歡迎的款式。
↑《假面騎士》主角
就在隔年的1975年，由於東映影視公司發現在《假面騎士》中，假面騎士一號與二號攜手作戰的安排相當受到觀眾歡迎，因此也使他們以「戰隊」作為主題，推出了《秘密戰隊五連者》（秘密戦隊ゴレンジャー），並由於兒童觀眾可以有更多人在玩耍時可以一同扮演英雄，使其受到了廣大歡迎，也因而成為了特攝劇中的另一項經典元素。
日本經典動畫《名偵探柯南》 ，27年來最紅的小孩跟黑衣人！ 「唯一看破真相的，是一個外表看似小孩，智慧卻過於常人的……」拿這句話去問路人，幾乎沒有人接不出下一句：「名偵探柯南！」 ↑日本經典漫畫名偵探柯南已經連載了26年了。 他就是江戶川柯南，或著說工藤新一！由漫畫家青山剛昌於199
當蠟筆小新成為集體回憶，誰能不被這些動漫聯名感動呢？ 在前年那個還能出國散心跟趴趴走的年代裡，一如往常的會來個新宿 Beams Japan 走走逛逛。我通常都會住在這一區，畢竟睡過頭要去趕飛機樓下就可以搭接駁巴士，到了店門口，就看到幾個酒醉大叔，不停的喊著：「新醬～～～新醬~~~」然後開始模仿屁股見光外星人的動作
到了1978年，由東映製作的日本版《蜘蛛人》（スパイダーマン）劇集，也在故事與美國《蜘蛛人》（Spider-Man）原著漫畫全然無關的情況下，為接下來的日本特攝劇帶來了另一個重大影響。當時，漫威與東映簽訂了三年合約，讓雙方均可以自由使用彼此的角色。而東映版《蜘蛛人》為了符合日本觀眾的胃口，並考量玩具商品的販售，因此讓相關能力來自外星人的東映蜘蛛人擁有一架宇宙戰鬥艦，並且戰鬥艦還可以變形為一台名為獵豹金剛（レオパルドン）的巨大機器人，自此使特攝英雄不僅得要以肉身對抗敵手，還得操控機器人與巨大化的怪人們展開戰鬥。
↑1978年由東映製作的日本版《蜘蛛人》（スパイダーマン）劇集
既然都簽了三年合約，是以東映與漫威的合作自然也不會僅止於此。1979年，東映的第三部「戰隊」系列作品《Battle Fever J》，最初原本想如同《復仇者聯盟》（The Avengers）那樣，將數名漫威英雄以日本版之姿結合為一個團隊，但最後除了「美國小姐」（Miss America）一角，其餘成員則都仍是東映自己原創的角色。
↑《復仇者聯盟》美國小姐
值得注意的是，自《Battle Fever J》開始，這個系列才正式以「超級戰隊」為名，並且承繼了東映《蜘蛛人》的安排，使巨大機器人就此成為系列裡的固定元素。更有趣的是，由於與漫威的合作關係，使《Battle Fever J》在漫威多重宇宙的設定裡同樣佔有一席之地，並被命名為 Earth-79203 。後來， Earth-79203 則被許多人視為是專屬於東映特攝英雄的平行宇宙，就連「假面騎士」系列的故事，也同樣是發生在這個世界裡。
↑《Battle Fever J X Marvel》假面騎士 Earth-79203
但「超級戰隊」系列的特別之處還不僅如此。1993年，由於電影《侏羅紀公園》（Jurassic Park）在全球引發的恐龍熱，讓美國這邊因此看上了「超級戰隊」第十六代作品《恐龍戰隊獸連者》（恐竜戦隊ジュウレンジャー），並僅僅保留主角們變身後的畫面與相關戰鬥橋段，透過另行配音，以及在角色露臉處全部找美國演員重新演過，並幾乎完全改寫劇本的方式，就這麼推出了讓許多台灣觀眾比「超級戰隊」還要更熟悉的「金剛戰士」（Power Rangers）系列，就此成為了將日本特攝文化真正在美國普及的重要推手。
↑《恐龍戰隊獸連者》
也正是這麼多年來的持續累積，才使日本的特攝作品因此陪伴許多觀眾一起長大，並在每個不同世代均留下了各自的代表作，最終則透過各式各樣的週邊商品、與時俱進的時代主題，甚至是更新穎的特效手法，就這麼延續著這一門獨特文化，使得「特攝」這兩個字，在前述提及的《侏羅紀公園》使電腦特效成為主流技術以後，也逐漸成為了日本這類作品的專屬名稱，而不再是過去那個與「特效」其實較為接近的專業詞彙。那是數之不盡的大量作品，也是許多人心中的集體回憶，更是至今仍讓人執迷不悔的滿滿收藏。就連像是小田切讓、佐藤健、菅田將暉、赤楚衛二、福士蒼汰、竹內涼真、長野博與 DAIGO 等日本知名男藝人，也都曾經扮演過特攝英雄，甚至還有不少人是因此才邁出了成名的第一步。
↑《幪面超人W》（左）佐藤健、（中）福士蒼汰、（右）菅田將暉
而就在今年2月，由 Khara 、東映、東寶和圓谷製作等四間公司一同宣布的「新．日本英雄宇宙」合作企劃，也在庵野秀明的率領下，將先前的《正宗哥吉拉》（シン・ゴジラ）、《福音戰士新劇場版：終》（シン・エヴァンゲリオン劇場版．終），以及今年的《新．超人力霸王》（シン・ウルトラマン）與預計明年上映的《新．假面騎士》（シン・仮面ライダー）等四部電影，作為「新．日本英雄宇宙」的首波系列。
↑《新．超人力霸王》
↑《新．假面騎士》
哥吉拉、超級力霸王與假面騎士。就這樣的組合來看，「新．日本英雄宇宙」這項企劃，也勢必會為特攝文化帶來相當程度的影響。究竟，這個屬於碩大怪獸、巨型超人與變身英雄的世界，還會出現怎樣的變化呢？一切，就還讓我們拭目以待吧。
◎Photo Via：IMDb, Filmaffinity, Mydramalist, Wikipedia, Stereosound, Marvel, Suruga, jparticles, Movie Walker
◎Video Via：YOUTUBE (@Lionsgate Movies, @東映映画チャンネル, @東宝MOVIEチャンネル)
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