時尚觀察家

“3部重新定義恐懼的新式驚悚電影:《仲夏魘》、《逃出絕命鎮》、《不!》,深入探索人性與社會的黑暗面!”


瑞比

2024-6-25

《仲夏魘》、《逃出絕命鎮》、《不!》:從3部顛覆傳統的新式驚悚電影中,挖掘人性與社會的複雜陰暗面

當提到驚悚片,你可能會想到黑漆漆的畫面、突如其來的尖叫聲,和令人膽戰心驚的音效。不過,近幾年有些電影正在打破這些刻板印象,將恐懼帶到了光天化日之下,巧妙地融入深刻的社會議題,讓日常生活的場景變得叫人毛骨悚然。這些電影重新定義了驚悚片的概念,讓人們在恐懼之餘,還能有所省思,充滿創意和新意。今天,就隨著 WAZAIII 一起探索幾部特別的電影作品,看看它們是如何顛覆大家對驚悚片的理解吧!

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2017《逃出絕命鎮 - Get Out》

《逃出絕命鎮》不僅是一部成功的驚悚片,更是對當代美國種族關係的尖銳評論。導演 Jordan Peele 以獨特的視角和對傳統恐怖元素的創新,創造了一部充滿社會意識的驚悚片。影片講述黑人主角克里斯探訪白人女友家庭,逐漸發現這個家庭背後隱藏的可怕秘密故事。

↑《逃出絕命鎮》講述黑人主角探訪白人女友家庭,逐漸發現隱藏的可怕秘密故事

Jordan Peele 巧妙地將日常生活中,微妙種族緊張感和極端的科學實驗結合起來,提供了一種全新的恐怖體驗。他以獨特的社會洞察力和突破性的敘事手法,贏得觀眾和影評們的高度讚譽。影片透過種族議題的鏡頭展示深層的文化恐懼,並成功地將幽默與驚悚融合,創造出一個令人不安又引人深省的故事。

↑導演 Jordan Peele 以獨特的社會洞察力和突破性的敘事手法探討深層的文化恐懼

2019《仲夏魘 - Midsommar》 

Ari Aster 的《仲夏魘》將觀眾帶到了光明燦爛、花團錦簇的瑞典,一個充滿古老傳統和仲夏節慶的村莊。電影中的恐怖並非來自於黑暗的角落或突如其來的驚嚇,而是人們在光天化日下感受到的孤立無援,和逐步升級的心理壓力。

↑《仲夏魘》以人們感受到的孤立無援及逐步升級的心理壓力來詮釋恐怖的概念

主角丹妮在經歷個人悲愴後,為了尋求慰藉,意外陷入一場恐怖的文化儀式中。影片巧妙地利用白晝帶來的不安感,將看似美麗的場景變成充滿死亡氣息的陷阱,挑戰了觀眾對安全和光明的基本期待。這種設置顛覆了我們對驚悚片的傳統認知,證明光明和美麗同樣能成為恐懼的溫床。

↑電影利用白晝帶來的不安感挑戰觀眾對安全和光明的期待

↑《仲夏魘》顛覆大眾對驚悚片的傳統認知,證明光明和美麗同樣能成為恐懼的溫床

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2022《不!- Nope》

《不!》再次展示了 Jordan Peele 的大膽創意,以及對社會問題的敏銳洞察。這部電影以1950年代的好萊塢為背景,探討娛樂行業背後的剝削,還有對非裔美國人的影響。影片結合了驚悚與科幻元素,而恐懼來自於人們對觀看的渴望,以及這種渴望被操縱的方式。

↑《不!》表達恐懼來自於人們對觀看的渴望,以及這種渴望被操縱的方式

超現實的元素和意想不到的敘事轉折,挑戰觀眾的預期,並引發了對現實世界中恐懼和不公的深刻反思。Jordan Peele 通過超現實的情節和強烈的視覺效果,促使人們反思媒體消費的後果。

↑《不!》以超現實的元素和敘事轉折,引發對現實世界中恐懼和不公的深刻反思

這些電影打破了傳統驚悚片的敘事手法,加入了深刻的社會和文化評論,所展現的並非單只是驚悚片那麼簡單。它們深刻地挖出了人們對社會恐懼和不安的感受,將驚悚片推至全新的境界。證明了電影確實是一個強大的載體,可以探索藝術和人性的深層問題,並提供全新的視角來重新審視傳統。隨著越來越多的電影開始嘗試這種非傳統的敘事手法,未來想必還會出現更多創新且驚人的作品,帶領我們更深入探索人性和社會的複雜面。

↑《不!》電影導演 Jordan Peele

下次當你在電影院的座位上等待開演時,除了期待那些傳統的驚嚇元素,也可以期待電影是如何通過劇情、角色和視覺藝術來挑戰觀眾的心理極限,試著從更寬廣的角度來解讀影片中的象徵和隱喻,迎接那些來自未知領域的全新驚悚體驗吧!

◎Photo Via:Pexels, 達志影像

◎Video Via:YouTube (@IGN, @A24, @RottenTomatoesTRAILERS)


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