先不論平常聽什麼樣的音樂，都很可能穿過「搖滾踢」，簡單說就是印有搖滾樂相關圖案的 T-Shirt。但是如果看到朋友穿著件認得出來的圖案，很開心的問：「喔，你也喜歡 NIRVANA 嗎？」對方可能會滿頭問號的無法確實回答你。但問題來了，如果今天穿的是 VETEMENTS 的單品，你還會用「搖滾踢」來描述嗎？
↑NIRVANA 搖滾踢
搖滾樂：恐懼與暴力的符號 金屬的老梗 瑪莉蓮曼森Marilyn Manson或許是當代流行搖滾音樂中，極具爭議的一個形象：操弄著偶像與符號，從「瑪莉蓮夢露」與「曼森家族」取其名與姓；身著馬甲、吊襪帶搬演舞台表現；在充斥著憎恨LGBT族群人們的演唱會中，對著朝他叫囂的歌迷說：「若我是你口中他媽的臭
極放大與極縮小–時尚品牌的超現實主義 超現實主義始於法國，是源自於達達主義的一種文化運動，在1920至1930年代盛行於歐洲的文學界和藝術界，理論背景則是眾所皆知的佛洛伊德《精神分析學說》，該學說強調人類的直覺和下意識等精神面的元素，將人類從原先著重於現實和物質的狀態，直接提升至開始思考自身的精神和思想，同時對於
回想起來，初見 VETEMENTS 某個圖案時，很想問 Demna Gvasalia 是否喜歡北歐那些化屍妝的黑金屬或死亡金屬，畢竟那些設計平時並不常見，而且就是那種強烈的風格。不同風格的重金屬樂團元素，似乎也成了品牌常用的圖案。如果再打開快時尚的購物網站，會發現不難找到各種印著搖滾樂團圖案的 T-Shirt，那些應該屬於上個世紀的文物，在這個世代反而變成了流行符號而存在著。
↑VETEMENTS 的 T-Shirt 帶有重金屬的強烈風格
搖滾踢也被稱作「樂團踢」，曾經也是街頭潮流當中很重要的單品。畢竟在某個層面上，音樂是街頭潮流的根本，穿著所喜歡或支持的樂團及樂風，是很正常的事兒。
↑音樂也是街頭文化的一部分，所以穿樂團踢也是很適合的
尤其是在日本街頭，即便是裏原宿時期，或是其他被冠上某某系的風潮，音樂都是極為關鍵的要素。曾經在街頭潮流雜誌上，樂團踢是可以被獨立出來介紹，而路人們各有自己的搭配跟詮釋。但在那個時候，音樂風格是會被表現在穿著打扮上的。
電影《驚奇隊長》中有一幕，女主角卡蘿丹佛斯，換上平民衣著時用了「Grunge」來形容。雖然她身上穿著是工業搖滾樂團 Nine Inch Nail（九寸釘）的 T-Shirt，但是 501 牛仔褲跟腰間繫著格紋襯衫，就是「那個時代」的樣子。此時背景音樂響起 NIRVANA 的名曲，這一幕，讓許多六年級生超開心的。有人還記得那隻橘貓的名字叫呆頭鵝嗎？其實 MARVEL 不少作品在向 8、90 年代丟彩蛋呢。雖然這是電影，不過以前還真的就是這樣，無論是狗仔拍到大明星的日常，或甚至每個城市的街頭上。
↑《驚奇隊長》中卡蘿丹佛斯穿著工業搖滾樂團 Nine Inch Nail 的 T-Shirt
但是曾經有個不成文的規定，就是身上的樂團圖案，必須反映著自己的喜好，尤其是音樂上的。就是你不會看到饒舌歌手穿搖滾踢，也不會看到長髮吉他手穿垮褲，直到後來這些音樂都被打破隔閡而融合，就連穿著打扮的界線也消失了，甚至，街頭跟時尚也不再是平行線。順理成章的，搖滾踢也就跟著走進時尚大道。
↑街頭跟時尚不再是平行線
在那之前，像是 Hysteric Glamour 及UNDERCOVER，都經常將搖滾樂放進設計之中。許多滑板、街頭品牌，經常從經典圖案來翻玩，美國品牌 JUNK FOOD也出了很多仿舊的樂團踢。而曾經替樂團設計或繪製封面、海報、傳單的創作人，在這時候也已經被拱為藝術創作者了，像是 FUTURA、Eric Haze、PUSHEAD 等族繁不及備載。許多時尚品牌的市售 T-Shirt，也經常向樂團經典 Logo 致（取）敬（材），比方說 DIOR 與 AC/DC 樂團。
↑美國品牌 JUNK FOOD 也出了許多仿舊樂團踢
↑Hysteric Glamour 是日本的搖滾品牌
↑UNDERCOVER SS18 的靈感汲取自電影《A Clockwork Orange》和樂隊 Joy Division
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NIGO 從破產到潮流天王、KENZO 創意總監！讓街頭潮流推往新高度前進，相信潮流不死，以另一種方式新生。 在亞洲，影響流行文化最深的莫過於日本。現在是如此，二十年前亦然。更別說是在網路還不發達的年代，人們只能透過報章雜誌吸取流行知識，進而增進品味。日本可說是影響整個亞洲，乃至於全世界的一個國家。談及日本，絕不
幾年前某次日本綜藝節目到街上訪問路人，發現年輕人並不曉得自己身上 T-Shirt 所代表的樂團，單純覺得圖案好看就購入了。這表示一件事，那些樂團圖案，已經轉變成流行符號，就像是笑臉圖案、反戰標誌、皇家空軍同心圓，就像是軍服跟工裝，已經成為流行服裝。
舉個很特別的例子，搖滾樂團 The Grateful Dead（常譯：死之華），成立跟成名在嬉皮年代，帶著挺濃的迷幻色彩，還有很可愛的跳舞熊 The Grateful Dead Bear，先前有跟 nico and…、GU 等服飾品牌聯名，剛好有搭上前陣子流行的手染風格。對現時的消費者來說，這個樂團是爸媽那個年代的，而且在台灣還很不熱門。除了手染跟小熊外，額頭有閃電的骷髏頭也是他們的 Logo，曾經也很有意思的出現在台北街頭的「龐克店」及夜市地攤上。其實不是台灣走很前面，單純只是資訊不發達，選擇比較少罷了。
↑The Grateful Dead Bear T-Shirt
雖然說現在是這樣，但很有趣的狀況，如果去看 BLACKPINK 或 BTS 演唱會，即使周邊商品有 T-Shirt，但很少在路上看到有人在穿。反而是許多本地樂團的周邊，甚至像是大港音樂祭的商品，還比較常見。
當然也可以說，那些創作樂團的支持者，跟在意著時尚脈動的人有些不同，但如果單純當件 T-Shirt 來穿搭時，比方說瘦子穿在他的襯衫裡面做內搭，那麼除了好看之外，是不是又多了點自我主張及個性呢。不只是搖滾樂，其實包含嘻哈饒舌歌手、籃球明星、偶像歌手等 90 年代的回憶，都成了流行符號而再次透過 T-Shirt 回到架上，而且這次，不用去看演唱會，不用去球場，逛街就可以買到了。穿在身上的，算的是回憶？還是單品呢？老話一句，穿搭可以展現個人色彩，如何選擇就看自己囉。
↑瘦子也常穿著樂團踢當穿搭
◎Photo Via: 達志影像, INSTAGRAM(@smudge.la ,@lamodeenimages ,@vetements_officia ,@sevensky.vtg ,@junkfoodclothingco ,@cobbles_online,@mjfceo)
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