時尚工作者

“要先能感動自己,才能感動閱聽者”


Wazaiii

2018-3-16

余惟出任務-KOL的生活提案

你知道不使用任何畫筆,也可以創造出一幅完整的畫作嗎?

上回「Wazaiii出任務-KOL的生活提案」,我們帶著新生代女演員吳子霏去做麵包,在製作的過程中,最讓Wazaiii編輯興奮的,不光是職人親身帶領我們學習,不同領域的工作者們聚集在同一個空間切磋與交流,進而分享他們對於生活中的各種觀點,更讓我們大呼過癮!每個人獨一無二的生活故事,都讓當下的全新體驗,交織成更強而有力的火花。你有多久沒有跳脫舒適圈,嘗試一件自己原本完全不會的新事物了呢?說不定你也能在「Wazaiii出任務-KOL的生活提案」中得到啟發,以及滿腔熱血的衝勁!

第二個任務,我們決定帶新銳攝影師-余惟Vian,去「潑墨」!

你我身邊一定都有一位以上的「余惟粉」!余惟Vian,號稱是能把女人拍得最美的攝影師,在Instagram上擁有超高人氣。近幾年新銳攝影師不斷出頭,而余惟擄獲人心的原因,除了高顏值的外表及充滿溫度的攝影作品,最重要的,是與每位讀者零距離的親切,以及那令人想效仿的「生活態度」!她總是在社群平台上大方分享自己的生活,舉凡攝影工作、與家人的相處之道,甚至朋友間的輕鬆聚會,只需要一支iPhone捕捉當下的情緒,再搭配上充滿力量的文字內容,就能走進你我的內心世界。最令人驚訝的,是她其實從未上過正規攝影課程,全部的攝影功力,都是這些年一點一滴自學而來的!Wazaiii編輯也好想擁有這種天份啊!

拍攝當天,我們一抵達位於北投的工作室門口,就看見余惟身穿全黑的俐落褲裝,露出她的招牌暖心笑容和Wazaiii編輯揮著手打招呼,讓人感受到剛邁入三月春意盎然的氛圍。推開大門,迎面而來的是一位正巧也身穿全黑的優雅裙裝,面帶慈祥笑容的女士。她一邊用那宏亮的聲音喊著:「來來來!快進來!唉唷!怎麼都這麼美啦!」(Wazaiii編輯:不!編輯部站在余惟旁邊完全黯淡無光啊!)一邊熱情的迎我們進屋內。

「來,桌上這些餐點盡情享用,不要跟我客氣欸!」她話一說完,在我們還來不及回答時,身影早已飄去廚房替我們準備熱呼呼的茶。眼前這位身材嬌小、留著一頭俏麗短髮,熱情如火、又宛如慈母般的人,正是今天的另一位主角,潑墨畫家-柯淑玲老師。

↑和藹可親,熱情招待大家的潑墨畫家柯淑玲老師,正和我們分享她花費多時才完成的《百變心經》畫作。

什麼是潑墨?墨是中國最偉大的藝術之一,我們耳熟能詳的水墨畫,就是使用「墨」創作而來。但潑墨與傳統的作畫技法不同,是創作者依靠直覺,使用任何工具隨興潑灑,並在墨中加入色彩,讓整幅畫作的色調更為明艷動人。

淑玲老師並非從小學畫,是三十歲後因緣際會下跟隨年輕時期所仰慕的國畫大師-楊善深老師學畫,自己玩出興趣,甚至創造出獨一無二的「柯淑玲」字體。她不僅於2000年舉辦第一個畫展,潑墨畫作更在北京保利拍賣會上成功拍出,並以人民幣五十五萬成交!最特別的是,於去年和台灣知名表演藝術團體「優人神鼓」攜手合作,把潑墨作品變為多媒體媒材,讓靜態的畫作與曼妙的鼓樂相互結合,呈現出震撼人心的藝術創作!(淑玲老師與優人神鼓攜手合作的《墨具五色》 精彩片段:https://www.youtube.com/watch?v=-TyFjS1Mgg4

↑2003年於北京保利拍賣會上以人民幣五十五萬成交的畫作《無題》

↑去年四月舉辦的畫展,淑玲老師的「真愛 墨具五色」系列創作為「優人神鼓」年度作品藴育而生,繽紛潑彩完美融合!

她和余惟同樣靠著自己的摸索,在美的領域闖出一片名堂。不知道這兩位對藝術的感受力相當敏銳女子共同創作時,會碰撞出什麼火花呢?究竟攝影師會不會畫畫呢?余惟既期待又怕受傷害的神情全展現在臉上,究竟需要慧根及靈感瞬間爆棚的潑墨,經過余惟之手會變成什麼模樣呢?趕緊跟著我們來看看,余惟是否會完成一幅曠世巨作?

1.創作前的佈局-沈澱內心

一踏入這陌生的創作空間,余惟二話不說抓著淑玲老師討論潑墨需要注意的細節,尋求建議。淑玲老師則是和方才判若兩人,神情變得十分嚴肅,她先替余惟剪下待會兒要使用的棉布,並拿起噴水槍,隨性的在棉布上噴灑幾下,同時向我們解釋:「墨若是沒有了水,就等於沒有生命,彼此相輔相成,才能成就出完美的作品。就像人生中若沒有過往的經歷,怎會有現在的自己?」

話一說完,淑玲老師便默默退到房間一隅,像一位嚴師,仔細盯著余惟接下來的一舉一動,又像一位慈母,看著自己的孩子般流露關愛。

淑玲老師把杯子遞向余惟,「這樣就可以開始了嗎?」余惟看著不是畫筆的杯子,不知如何下手的向老師問道。

「你準備好了隨時都可以開始!」淑玲老師豪爽的回應眼前這位即將踏入未知領域的女子。

在場的人無一不是屏氣凝神,深怕自己會打亂余惟的創作。當余惟將鋼杯裡的黑色墨水潑灑出去的那一剎那,墨汁四散,完全無法預測畫作下一秒會變成什麼模樣。

「這就讓我想到以前剛接觸攝影的時候,起初也是什麼都一竅不通,只是很單純的用手機記錄生活,把照片調成自己喜歡的顏色。」余惟手壓著桌邊,一手將鋼杯輕輕放下,如釋重負的說道。「直到19歲,那時的生日禮物是人生中第一台相機,不過也是興趣,沒有想過現在會把它變成自己的專業。」

此時如靈光乍現般,余惟隨手拿起桌旁的油漆刷,在黑色墨水上隨性刷下幾筆,呈現特別的弧形。接著,又馬上拿起噴水槍噴灑,一點也不像首次挑戰潑墨的樣子。「我發現水的確幫助潑墨有暈染的效果耶!想讓墨更加暈染的地方就噴點水,墨的黑點會更明顯。」

Wazaiii編輯心想,從攝影到現在的潑墨,樣樣自學的余惟,就好像一位女強人,天不怕地不怕的,但她看似頑強,內心卻有溫柔的一面。

2.墨與彩的交融-嘗試不同的精采

當余惟專注眼前,正謹慎思考下一步該如何佈局時,淑玲老師從牆邊的櫃子裡,拿出瓶瓶罐罐不同色彩的顏料放置在桌面上。

「或許是因為曾居住美國西雅圖將近三十年,讓我更喜歡自由的表達。」她說:「潑墨是沒有章法的,所以創作時不僅使用墨,我更追求墨彩交融在一起的感覺,它會產生第三個色彩。這就像人生的藝術,我們今天不同人聚集在同個場合拍攝,大家有不同的才能、緣分,卻可以共同做一件事,不就是一場藝術交融嗎?」

「任何色彩都可以隨心所欲的搭配嗎?沒有顏色上的限制?」余惟問道。

「在色彩學上,有些可以融合、有些則會產生衝突的色彩,有規則和限制。可是我沒有這個障礙,任何的原料我都可以拿來潑彩。」不在意他人眼光,跟隨自己的心去創作,揮灑藝術魂,賦予作品嶄新的生命。Wazaiii編輯部覺得,這正是淑玲老師和余惟共同的核心價值觀。

余惟心血來潮將藍色、綠色顏料緩緩的倒進鐵碗裡,使兩者融合後在畫布中的留白處用筆刷畫上大圓圈,並毫不猶豫的來回揮灑。原本冷靜站在一旁的淑玲老師,突然點頭如搗蒜,滿意的說:「其實潑墨最困難的地方,在於深怕自己不夠大膽,沒有突破成見的勇氣。在創作時,若氣度和格局不大的話,是下不了手的。」

潑出心得的余惟此時有感而發的說:「我一直以來都不覺得自己有什麼能力可以教大家攝影技巧,因為我沒有學過。遇到不同的狀況,或者是有不懂的地方,我都是上網看,自己摸、自己練。」余惟露出淺淺的微笑,並在墨水快乾的地方,多補一抹色彩。

「很多事情並不是有人教,或是相關科系畢業的,才能衝去做。」溫柔中帶著剛毅,余惟眼神堅定的看著自己的半成品,墨與彩在她的注視下完美融合,有了不同的生命力。原來墨與彩交融的瞬間,竟是如此的和諧!

「我畢業於口傳系,很多人都會問我做攝影要讀什麼,但所學真的不是所做,即使你想要做攝影,還是要會談工作、跟客戶溝通,可能也需要語言能力,不然如果出國工作,和外國模特兒溝通怎麼辦?」眼前這位女子,雖輕描淡寫的道出這幾年對攝影工作的體悟,卻讓編輯部佩服她什麼事都自己來的毅力。

說到這,淑玲老師在一旁指導余惟可以試著拿起棉布左右晃動,讓墨與彩不規則的流動。或許因為加了水的棉布多了些重量,余惟看似有些吃力,於是她捲起袖子,貼向桌面,趁著彩墨乾與未乾之間,用吹氣的方式讓它們交融,看起來有點俏皮呢!

淑玲老師則慢慢靠向桌角,一邊細細品味余惟的作品,一邊稱讚道:「妳很有天份喔!」

接著老師說:「藝術創作者必須具備兩個條件,第一個是天份,再來就是一定要努力。如果有天份,但不努力,沒有用。」

「但創作就是要做自己,不需要做別人的影子,像妳也沒有我的影子呀!不過妳可以再更大膽的去創作!」淑玲老師似乎相當滿意這位初學者的表現,拍拍余惟的肩膀,鼓勵她下墨的時候可以更加突破。

「因為我是謹慎的摩羯座啦!」余惟手插著腰,俏皮的回答道:「我覺得認真過生活對創作很重要,這些事會成為我們腦袋裡的思考模式、視覺跟構圖。我要按下快門時,並不是我特別有什麼靈感,而是靠我生活經驗的累積。」

余惟一邊重新挑選顏料,一邊說著:「我的第一份攝影工作是網拍拍攝,那時是拍外景,夏天拍冬裝,34度的豔陽高照下我穿著背心,回到家後曬傷脫皮,手也舉不起來了,還是得一張一張修圖。隔天早上和爸媽分享完後,我立刻回房間大哭,覺得爸爸賺錢真的好辛苦喔!」眼前這位奇女子雖然動作沒有停頓,繼續倒下顏料,卻可以看見她流露真性情的瞬間,差點要拿衛生紙替她擦眼淚了呀!

余惟謹慎地挑選出看似大膽的亮銀色,把它加入小鋼杯的墨水裡,調配出自己獨創的顏色。深吸一口氣,拿起手邊的中楷毛筆,來回反覆畫出一條像蛇般的線條,筆觸輕盈流暢,好似出淤泥而不染的意境。接著,她突然在棉布一角潑下深紅色的顏料,為原本色調看似有些憂鬱的作品,鋪上一層奔放的紅色。就像余惟每次現身在我們面前,總是既溫暖又熱情,給人一種安定的感覺。

編輯部仔細一瞧,這才發現余惟手上早已是沾滿各色顏料與墨水的痕跡,搭配上那全神貫注的面容,有模有樣的,像足了一位「新銳畫家」!編輯部看著余惟緊繃的神情,像是進入了另一個世界,我們忍不住問她:「通常你在攝影的時候,是如何賦予每個影像生命力呀?」

余惟抬起頭來和我們相視而笑,思考幾秒後說:「我覺得影像可以當作是兩種語言,分別是藝術和溝通。我拍的是藝術語言,需要放很多情感在照片裡面,如果我跟這個人沒有氣場交流,那個感覺就是對不上。」

余惟還說:「“愛”對我來說也很重要,要有愛我才能拍得好。要先能感動自己,才能感動閱聽者嘛!」

「那你有被這幅畫作感動嗎?」Wazaiii編輯部忍不住問道。

「有!其實第一次把墨潑下去的時候,腦中就有故事了,我開始思考畫面感的處理,甚至是用什麼筆刷去改變它的規則。但這個靈感的內容,又跟我一開始看著畫布,想著該怎麼創作時,是完全不一樣的!」余惟誇張的比手畫腳和大家形容她的感受,興奮之情全寫在臉上!

淑玲老師對眼前這位無師自通,憑著天份便心領神會的學生說:「在創作的時候,真正做出來的作品和一開始的構思,是完全不一樣的東西,這也表示我們突破了自己的心境呀!」

「我覺得每一個從事藝術行為的人,其實都是在跟自己思考和對話。當賦予這幅作品一個故事或是生命力後,下墨之前我們所預想的事情,好像都不存在了。」把藝術創作當作專業的余惟,即便是第一次嘗試潑墨,她卻發現這和攝影有同樣的道理,需要屏除自己的成見或假設,用心投入才能樂在其中。

下完這一筆,余惟頓時放鬆心情,抬起頭面帶笑容,胸有成竹的看向大家說:「老師,我完成了!」淑玲老師露出招牌的慈祥笑容,拉著余惟在桌子旁繞了幾圈,據說是因為從不同角度看畫作,會有不一樣的佈局呢!老師補充說道:「其實創作完跟等它乾掉的時候又會變得不一樣,從不同角度看它,時常會心血來潮想要多補幾筆!你看,像這線條可以再更加生動。」說時遲,那時快,淑玲老師突然伸出手,將桌角裝有銀色顏料的小鋼杯倒在畫作上,俐落的收起手勢後,眾人圍上前觀看,發現經過老師的神來一筆,彷彿畫龍點睛般,賦予畫作截然不同的生命力!

「如果不小心打翻顏料或是墨水的話,不就毀了嗎?」余惟緊張的問道。

「不會喔!不小心打翻會更精采!意外往往反而表現得更出色!」淑玲老師興奮地說著,「而且你看,如果這塊布稍微裁剪一下,這幅作品會更完整!」Wazaiii編輯立馬靠向桌邊,仔細一瞧,經過裁剪後的畫作,變得更為精緻,果然大師一出手,便知有沒有!

3.畫作完成的最後一步-落款簽名!

正當大夥驚呼一幅畫作居然從不同角度欣賞,能夠看出不同樂趣的時候,淑玲老師已經迫不及待的請她在畫作上落款,並開玩笑的說:「今天我不跟你收學費,但你之後要來幫我的畫展攝影!」余惟爽快的回答:「那有什麼問題!」

編輯部仔細端倪成品,特別喜歡油漆刷像風掃過一樣的痕跡!趁著余惟放鬆片刻,編輯部不免好奇問道:「這次的創作理念是什麼呀?感覺好深奧!」

「我用刷子畫出一個大叉叉,兩側就像是外在複雜的世界,讓人容易隨波逐流。但有一群有自己的目標、相同理念的人把自己框在正中間的圈圈裡,不被外面世界所影響。他們用自己的價值觀與世界接觸、溝通,但最終一定會產生一些妥協及認知的交流。」余惟拿起自己的相機,彷彿一隻小貓輕快的跳上桌,開始尋找拍攝角度,思考構圖。

下一秒,只見她呈現蹲馬步般豪邁的姿勢,毫不猶豫的按下快門,途中還不忘繼續與我們分享。「就像我潑出的墨與彩,還是會融合在一起。在融合的過程中,這個框架開始模糊,墨流向四處,和彩在中間交會,最後在這模糊的界線,一群有夢、有愛,不把自己的生活或是目標建立在任何框架中的人們,在這個混亂的世界中,引領大家往更大的世界走。」

此時淑玲老師和余惟像母女般搭肩,有說有笑的分享藝術創作帶給彼此的領悟,畫面十分溫暖。Wazaiii編輯正驚訝余惟居然能在短時間內統整出這麼有邏輯的道理時,淑玲老師詼諧的說:「當學生碰到一個好老師,一輩子都會受用無窮。就像你今天遇到我,哈哈!」逗得眾人哈哈大笑!

「我覺得很神奇耶!看著這幅畫,會開始想自己是屬於外面複雜的世界?還是屬於一個把自己框住的人?或者我是一個能帶領大家走出框框,儘管融合在世界裡,同時仍擁有自己態度的人?」余惟反覆瀏覽自己的相機,若有所思的說道。

「我發現不僅是攝影,進行任何創作也是,應該要讓自己隨時歸零,進入創作的世界,這才是我們真正想要讓藝術為我們發聲的狀態。」她仔細回想方才的創作過程,似乎帶來很大的震撼呢!

潑墨可以讓我們沉澱心靈,靜下心來全盤思考,或許就像余惟所言,有時候我們設下太多框架,反而侷限了自己,不敢大膽去做真正想做的事情。Wazaiii編輯在認識余惟前,總好奇她的拍照技術及文字能力怎能如此優美,不僅照片的構圖打動人心,文字更句句充滿溫度及力量。其實透過這次的潑墨挑戰,我們發現余惟只是選擇活在當下,或許跟她一樣凡事不事先預設立場或刻意營造,懂得欣賞你的人自然就會出現了!

余惟Instagram

 

 

◎Photo Via:Chris Yi


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