2025「台北當代」陣容實在太豪華!作為台灣最大藝博會之一,2025年迎來全球藝術圈關注的傳奇畫廊 Almine Rech。自 1989 年於巴黎創立以來,Almine Rech 首展即邀請光與空間藝術家詹姆斯·特瑞爾(James Turrell)展出燈光裝置,為她在藝術界打下聲望。畫廊成立至今,已在巴黎、倫敦、紐約、布魯塞爾、上海與摩納哥等地設點,聚焦極簡、觀念與繪畫發展,也積極扶植新銳創作。她本人則因藝術理念相近,與 Pablo Picasso 的孫子 Bernard Ruiz-Picasso 結為連理,1997年結婚以來一同推廣當代藝術、守護畢卡索遺產。這次登台究竟有哪些看頭?Wazaiii 整理了五大亮點,一起感受這場藝術盛事的能量與野心!
↑約瑟夫.科蘇斯 《題目(作為觀念的觀念藝術)[問題](英版_韋氏字典_, 無日期)》(細節),1967
2025上半年各大藝術展覽一次看:田中達也、草間彌生、故宮「大美不言」⋯找到適合自己的藝術旅程! 延續 2024「羅丹」與「梵谷」來台洋流、《戰鬥之城.終》的沙盒都市,2025 年台灣的藝術展覽蒐羅海內外名家大作:田中達也微縮場景的幽默創意;草間彌生繽紛鮮豔的當代視角;尼德蘭黃金時代特展帶來的歐洲經典魅力。你我無
2026 威尼斯國際美術雙年展台灣館名單揭曉!青年藝術家李亦凡以科技工具影像作品立足台灣,放眼世界! 新生代藝術李亦凡代表台灣!他是誰?為什麼? 雖然本屆威尼斯國際美術雙年展剛剛圓滿落幕,2026年第61屆威尼斯國際美術雙年展台灣館的參展藝術家已經揭曉!將代表台灣的藝術家是年僅35歲的「李亦凡」。根據提名委
認識創辦人 Almine Rech 與他的超狂藝術 DNA!
創辦人 Almine Rech 出生在藝術氣場強大的家庭。爸爸是法國成衣品牌 Georges Rech 創辦人,母親為越法混血,來自越南大家族:其曾祖父梅忠吉致力推廣東亞書法至法國藝壇,強調行草之美;叔祖父梅忠恕擅長以絹本與淡彩描繪越南日常。家族背景不僅提供她深厚的東方美學養分,也讓她從小就浸潤在跨文化藝術思索當中。
↑梅忠恕 《玫瑰頭巾》,1968
幼時,她總是與父親一同作畫、遊歷巴黎博物館,也曾就讀藝術學校及羅浮宮學院,學習文學、藝術史與電影。Rech 雖一度想成為藝術家,但最終選擇經營一家畫廊,她曾說:「我發現我更熱衷於連結作品與觀眾,並打造能讓藝術發生的環境。」Rech 始終堅信,藝術應回到創作本質,她以激進且敏銳地扶持勇於冒險的新銳藝術家,並致力打造一個無界限的當代藝術平台。
從普普藝術到新銳創作,全球矚目藝術之星一展盡收!
↑塞薩.皮耶特 《靜物圖 螃蟹、古董與蘋果》,2024
這次展出的藝術家陣容堪稱一網打盡了諸位世界各地的教科書級大師,以及全球注目的超新星。從普普藝術代表人物 Tom Wesselmann、越南現代繪畫大師 Mai-Thu、觀念藝術先驅 Joseph Kosuth、以及奧地利國寶級藝術家 Rudolf Polanszky 等,全是備受藏家注目的重量級創作者。新銳部分也十分精彩,包含曾在台北舉辦過個展的 Oliver Beer、德國藝術家 Jenny Brosinski、印尼創作者 Roby Dwi Antono 等人也都將帶來精彩作品。Almine Rech 的策展像是替台灣觀眾打開一扇跨時代的藝術視窗,讓大家一次接觸傳統與前衛的交會點。
畫廊不只賣畫,更是保存藝術脈絡的推手
Almine Rech 不只深耕當代藝術,更肩負藝術遺產的傳承與研究。畫廊代理多位已故藝術家資產,包括:詩人藝術家 John Giorno、法國抽象畫家 Jean Miotte、俄裔藝術家 Serge Poliakoff 等。2002 年,她與丈夫 Bernard Ruiz-Picasso(畢卡索之孫)共同創立 FABA 基金會,推動畢卡索研究、展覽與國際合作,並策劃如紐約的《Pablo Picasso: Still Life》展覽,重探其靜物畫在當代表現中的意義。這些努力讓畫廊不只關注「現在在紅什麼」,而是體悟「藝術史裡應該留下什麼」。畫廊也透過限量出版品、研究手冊與畫冊深化對藝術家的詮釋與記錄,成為當代藝術史中的重要橋樑。
↑阿爾敏.萊希女士
「大美不言」特展移師故宮南院!矢車菊花束、張騫乘槎...三件展品從北院記憶到南院凝視,橫跨歷史長河展開藝術新視野|Wazaiii 時尚郊遊去| 被評為「2024 必去十大展覽之一」,國立故宮博物院偕巴黎裝飾藝術博物館與 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶,打造史前無例「大美不言」特展,2025年開元正
誰未曾被光的藝術感動?從宮島達男到 Olafur Eliasson,揭開光影藝術大師的創作密碼!|當代藝術的一萬個為什麼| 光與影,在技法與情感表現上一直是西方藝術家鑽研的核心。從拜占庭聖像的光環、中世紀宗教畫精美的金箔鑲嵌、17世紀 Caravaggio 開創強烈對比色調畫法、印象派的藝術家走出戶外捕捉光影變化
這次不是短暫參展,而是想跟台灣「長期交往」
來台參與台北當代,Almine Rech 畫廊的態度相當明確 —— 不是走馬看花,也不是一次性的曝光,而是亞洲擴展策略中非常關鍵的一站。現任上海資深總監何彥羲指出:「台灣藏家內斂且開放,對當代藝術保持高度關注與品味。」畫廊希望透過這次首展,開啟長期互動、交流與合作的可能。除了展覽,畫廊團隊也將安排參訪在地藝術家工作室與機構,展覽的結束不會是句點,而是合作的首章扉頁。
↑阿爾敏.萊希 上海資深總監Francois Ho 何彥羲
這場展,邀你一起重新思考 —— 什麼是藝術?
Almine Rech 的台北首展,最令人著迷的其實不是特定某件作品。畫廊總監何彥羲說:「藝術家的『發現』本身就是最關鍵、也最具創造性的行動。」他補充說,很多作品或許第一眼不會懂,但那並不重要,重要的是它是否能在你心中留下什麼,願意讓你反覆回望與感受。藝術不是短暫衝擊,而是在時間中釀造、陳放、緩慢發酵的細膩感受,這恰恰是 Almine Rech 想帶給台灣觀眾的體驗。
想親身感受 Almine Rech 畫廊的策展魅力與藝術能量,今年台北當代藝術博覽會絕對不容錯過!
↑克萊爾.特伯萊 《春之聲 (6)》,2024
Almine Rech 畫廊展位:B04
時間:5/9-11(5/8貴賓預展及開幕夜)
地點:台北南港展覽館(台北市南港區經貿二路1號)
◎Photo Via:Almine Rech, 好合製藝