BTS，防彈少年團，一個並非來自傳統認知中，韓國三大經紀公司的七人男子團體，從被韓國主流忽略的小團，花了五年時間成為幾乎整個西半球無人不知曉、「全球化」最徹底的韓國團體！
他們創造並打破了數百個世界級紀錄，包括在美國最具指標性音樂排行榜「Billboard」（告示牌）上，以全韓文歌曲拿下冠軍的第一組，僅十個月又兩週的時間以內達成五首歌曲獲得 Hot 100 冠軍的紀錄（是繼 1987-1988 年麥可傑克森以九個月又兩週時間達成以來的最新世界紀錄！），以及「 YouTube 發布後 24 小時內觀看次數最多的音樂錄影帶」（歌曲《Butter》，24 小時內 1 億 820 萬觀看數）。
BTS、BLACKPINK 韓流橫掃樂壇，淺談韓樂全球流行的條件 臺灣與韓國有著相近的歷史背景，近年來韓國流行音樂在全球獲得的成功，讓人們又開始熱烈討論、比較兩國產業發展。以下我將從韓國歷史開始，簡單地討論韓國流行音樂在全球傳散的條件。 K-Pop 微歷史 大抵而言，韓國經濟發展背景與臺灣相似
10個經典夢幻流行樂代表推薦！Cocteau Twins、王菲、The Weeknd...從 Dream Pop 聽見夢境的聲音！ 一、夢 斯洛維尼亞哲學家紀杰克（Slavoj Žižek）曾說：「現實（reality）是給那些無法承受夢境的人。」夢屬於人們的潛意識，雖不具體，卻往往讓人感覺比現實更貼近事物
此項目的前二十名中，防彈少年團就佔有七支作品，再加上擁有最多則愛心數超過兩百萬的推文、最多則破一百萬轉推的推特帳號、北美最多銷量專輯、世界最多人觀看付費線上演唱會（共計來自 195 個國家、超過 133 萬人次同時收看）、首次入圍葛萊美獎項的韓國團體等等說不完的驚人里程碑。
↑BTS 《Butter》Official MV
防彈少年團締造了全球 K-POP 歷史上最大且最成功的向外輸出，2017 年「BTS 浪潮」席捲了全世界，至今穩坐世界最大的「粉絲社群（Fandom）」：「ARMY」！並且每一天都還在倍數增加中；歐美媒體將防彈少年團喻為二十一世紀的披頭四，更有無數相關領域專家認真研究防彈少年團本身與其牽動的文化現象，並稱之為「防彈少年團現象（BTS Phenomenon）」！
↑BTS 與粉絲後援會 ARMY 代表性 logo
從那日開始，所有國際品牌與媒體社群帳號都期望與防彈少年團合作的機會，2021 年麥當勞推出了 BTS 套餐。
↑BTS 與麥當勞聯名推出套餐
更被 Louis Vuitton 邀請擔任新任全球品牌大使，無論是全球速食連鎖店還是時尚精品品牌，都能夠完美結合且來去自如。
↑BTS 成為 Louis Vuitton 2021 新任全球品牌大使
到底為什麼呢？為什麼是防彈少年團呢？總是有人會問起這個問題，今年 Amazon Music 的訪問中，隊長 RM 這樣回答：「我們經常被問起，Why BTS？這個答案也經常在改變，我認為這就像當你身在暴風圈的中心時，你永遠不知道正在發生什麼事，但是當暴風過去後，大家能看到留下的痕跡，可能就能漸漸明白了。」這是多麼成熟而美麗的應答；筆者認為在韓國樂評的著作《BTS: THE REVIEW 當我們討論 BTS》（堡壘文化）一書中對「防彈少年團」下了最精準的註腳：
「防彈少年團的成功並非一蹴而得，也不是誰召喚魔法的功勞，他們的成績與成功正是融合出道至今的所有過程。」
防彈少年團的發展模式與其它韓流的熱潮有很多的不同；首先，防彈少年團有七位成員：
Jin（1992 年出生，本名金碩珍，主唱線之一）
SUGA（1993 年出生，本名閔玧其，擔任製作人與領 Rapper）
J-Hope（1994 年出生，本名鄭號錫，擔任 Rapper 與舞蹈隊長）
RM（1994 年出生，本名金南俊，擔任製作人、領 Rapper 與隊長）
Jimin（1995 年出生，本名朴智旻，主唱線之一）
V（1995 年出生，本名金泰亨，主唱線之一）
Jung Kook（1997 年出生，本名田柾國，主唱線之一）
他們全部都不是首爾出身，是 Big Hit 娛樂（現為 HYBE 公司）在韓國各地挖掘地下 Rapper 與試鏡網羅的練習生，而 Big Hit 娛樂原本是非常小的經紀公司，由曾寫下家喻戶曉國民曲、白智榮《像中槍一樣》的製作人房時爀創立。因不是知名大公司，所以初期人脈不多也沒有什麼主流節目的曝光機會，但房製作人決心要打造耳目一新的「嘻哈偶像」團體，無論是替成員還清學貸，付車禍時醫藥費，還是將成員送去美國特訓等等，都是最真誠的陪伴，鼓勵成員自由創作，就像一位從旁細心指導的「教練」，跳脫了「簽約藝人」與「老闆」的相處模式，更是不惜欠債也要栽培他們。
↑BTS 與 HYBE 公司創辦人房時爀，HYBE 更於2022年被 TIME 雜誌選為全球百大最具影響力企業之一
而正因為「登場機會」太過難得，防彈少年團在 2013 年出道時就拿出了一百分的努力，縱使「嘻哈偶像」的概念剛開始並未能獲得韓國嘻哈社群的正面迴響，更遭受不友善的歧視與質疑，但反而使他們比起其他一出道就很紅的大公司出身藝人，對自己的事業擁有更多的「熱忱」與「真誠」！非常珍惜自己的翅膀與每一次的機會，就算徬徨與失落，但在工作中從來沒有一點喪氣，對舞台演出毫無懈怠！
他們虛心學習，七個人完全沒有重複、趣味且有深度的人格魅力，不只透過官方 YouTube 頻道的小影片大量的擴散，在 2014 年的實境節目《BTS's American Hustle Life》中更是顯露無遺。青澀卻無比真誠的樣貌，打動了不同語言和文化的歐美觀眾，這便是防彈少年團「偶像脫離」的序章。
↑2014 年的實境節目《BTS's American Hustle Life》EP1
他們徹底粉碎了 K-POP 韓國流行音樂中的「被製造」感（也是原本西方最不習慣的模式），每一首歌都是真正自己的創作、自己「想說的話」，而每一位成員不但都擁有作詞作曲的能力，也具備超群的歌唱、舞蹈及饒舌技巧，當然也有出眾的外貌，一躍而出典型 K-POP「偶像」的規格，晉升為掌握一切完美偶像條件的「Artist」，任何知道防彈少年團為什麼受歡迎的人都會說他們絕不只是「偶像」而已。
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社群時代異象：G-Dragon、Chiara Ferragni 名人掀起的怪怪流行潮物 在這個潮流當道的時代，流行性、吸睛度佔有絕對的主導地位，比起花費時間做出一款耐用而不退流行的精緻單品，人們更期待的是能夠在社群媒體上引起話題、帶動流量的物件，因為流行即是大眾品味，而掌握大眾品味便能創造商業價值。今天筆者便是想
他們與同時期的其他團體不同，並沒有將「嘻哈」作為一次性使用的風格，而是真正將嘻哈音樂融入了本質，在穩定的嘻哈主軸上發展各種路線，也並沒有侷限於特定一種類型。正是對自己的音樂與歌詞擁有「主導權」，防彈少年團的歌曲中傳遞了許多正面訊息，無論是屬於青少年成長中的不安、事業受到打擊的迷惘、抨擊升學菁英主義、鼓勵人們更珍惜自我、追逐所愛的熱誠、心理健康、甚至哲學性的「我是誰（自我認同問題）」等等，作品中所涵蓋與彰顯的價值觀與議題（突破性別框架、文化多元性），都正是這個世代的人們最需要的東西。
防彈少年團的人氣與粉絲社群爆發性的反應，是由歐美向亞洲、南美洲蔓延，也是 K-POP 歷史上首次「復運進口」的現象，世界巡迴演唱會的範圍更遠至巴西、沙烏地阿拉伯（並且每一場都售罄！）。當然，K-POP 韓國流行音樂是一種視覺比重非常高的多層次表演藝術，也是一個相當巨大的產業，要在這個汰換率極高的領域中持續站穩已經很不簡單了，但防彈少年團在沒有任何優勢下一路衝到最前面，而且還遠遠拉開了距離，不只韓國，連歐美都沒有任何組合可以追上這樣的成績（2013 年出道的韓國團體有三十組以上，但至今只剩下防彈少年團一組！）
研究「為什麼是防彈少年團？」這個問題會得出：沒有「爆紅」這件事，這是一個最值得眾人討論的「努力絕對會獲得成功」的故事。耐心、敬業、真誠、謙虛與無人能超越的才華，都是社群時代的藝術家身上特別難能可貴的特質，而他們所得到的成功，也都是每一個因素環環相扣而成的。我推薦一定要去聽防彈少年團的歌，「cause talk is cheap！」（出自歌詞），看防彈少年團的綜藝節目，欣賞防彈少年團讓你知道什麼叫「揮灑靈魂」的舞台表演，筆者在 2018 年成為阿米（ARMY）後至今仍在探索關於防彈少年團的一切（一直摔坑），並且沒有再出過這個坑。
◎Photo Via: Instgram (@bts.bighitofficia, @hitmanbangwithdatoxygen), sbs, twitter (@FaZeMcDonalds),
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