隨著互動科技發展日新月異，再加上身處一支手機人人就可以分享所見所聞的社群時代，越來越多的展演，以各種手法與科技創造出身臨其境般的「沉浸式體驗（Immersive Experience）」——是一種以「體驗」為目的的展覽形式，主要透過「AR 擴增實境（Augmented Reality）」、「VR 虛擬實境（Virtual reality）」、數位投影、音響、感測技術、光影設計等，結合場地、空間或加入情節敘事，將觀賞者帶入一個精心設計的故事環境中。目的不單單是欣賞藝術家的作品或展覽主題，而是直接成為「主角」親自探索，不僅能深刻地感受作品或可藉由互動裝置來影響作品的走向呈現。
沉浸式能使一般認知的展覽內容增添豐富性，並將「靜態看展」的模式轉變得別具娛樂性。如全球知名的「梵谷光影體驗展」、「達文西體驗展」、「teamLab」團隊系列展等，皆是以投影畫作至環狀巨幕，打造出置身名畫場景中或超現實魔幻夢境的空間裡；而每一位觀賞者，因可能會成為其他參觀者照片畫面中的一個小小身影，順勢也成了藝術品的一部分。
↑teamLab無邊展
↑梵谷光影體驗展
沒來過高雄電影節，不算看過VR！深入2024雄影原創作品幕後，跳進藝術全新兔子洞，感受台灣VR豐沛創作力 戴上VR頭盔，你可以輕鬆地踩在雲朵上，山獸蟲鳥毫不畏懼地在耳邊奏鳴；伸出手彷彿就能碰到遙不可及的一切...因為VR科技，我們得以打造腦中想像的幻境。藝術創作的方式變得更顛覆，全身五感至心靈，更能沈浸其中。
Louis Vuitton、VETEMENTS、BURBERRY 等時尚品牌，用 AR 創「沈浸式」線上體驗破防疫距離 ↑Louis Vuitton 2021春夏 Photo Via：Louis Vuitton 一場新冠肺炎疫情，讓線上服裝秀正式取代傳統成為新趨勢，逐漸成熟的 AR
透過沉浸式體驗，博物館亦可搭造「歷史場景」重現重要歷史事件，或加入「密室逃脫」元素，藉由觀者之間組隊解題的互動，達到寓教於樂目的。像是近年有台灣藝術家工作室與導演劉家欣合作，在臺灣文學基地的日式老宅古蹟中，進行名為「渦 UZU」的互動電影計畫；利用動線設計、光影與各房間內的影片讓觀者置身於懸疑氛圍中，並可透過手機投票，來主導劇情謎團的最終結局。觀者的「選擇」同時是作品本身傳達的理念，再加上現場販售品牌聯名商品的陳設，亦能達到良好的行銷效果。
↑渦 UZU 互動電影計畫，觀者置可透過手機投票，來主導劇情謎團的最終結局
另外，由於觀者踴躍的影像分享能掀起社群上的熱烈討論，因而造就影視與動漫作品更常運用「沉浸式＋互動」的概念進行宣傳活動。如2022年上映的台灣恐怖電影《民雄鬼屋》便舉辦了《民雄鬼屋實境體驗特展》，在士林科教館內還原包括客廳、廚房、臥房、八卦陣法祭壇等場景，觀者必須組隊尋找線索「逃出古厝」！隨後2023年的電影《粽邪3》也在同一場地舉辦《粽邪驅魔沉浸式體驗展》，觀者以「送煞人」身份參加台灣傳統宗教禁忌「送肉粽」儀式。深究這一類的展覽其實是類似遊樂園中的「鬼屋」操作，但是在結合電影主題下增加了故事性，而非單純的被嚇概念而已；而且展場中也展示了電影劇本、分鏡、海報設計及導演手稿，能同時欣賞作品製作的幕後過程。
↑《民雄鬼屋實境體驗特展》，觀眾呼朋引伴「逃出古厝」！
今年初片商授權的《厲陰宅之旅沉浸式體驗展》，則在華山文創園區倉庫打造了經典恐怖電影《厲陰宅》、三部《安娜貝爾》及《鬼修女》的場景，其中還有「鬼修女」冷不防竄出，吸引恐怖片影迷來挑戰自己的膽子。除了恐怖電影，動漫作品的沉浸式展覽更是多元。如電影《鈴芽之旅展》中，以鈴芽旅行過的每個地方為主題，分成「九州」、「廢棄旅館」、「四國」、「神戶」、「東京」、「岩手」、「常世」及「鈴芽的明天」等不同區塊，還有廢棄旅館、摩天輪等電影中的經典場景。而每年暑假的例行現身的——《名偵探柯南》電影版，今年夏天也配合《名偵探柯南：100萬美元的五稜星》，從日本引進《逃脫！100萬美元的機關屋》真實逃脫遊戲，主打難度中高程度的原創「解謎遊戲」，並有原聲優的特別配音，觀者需現場組隊挑戰。
↑《厲陰宅之旅沉浸式體驗展》，還原《厲陰宅》、三部《安娜貝爾》及《鬼修女》系列作
↑《鈴芽之旅展》，以鈴芽旅行地分成不同展區，還有復刻名場面！
風靡全球的跨界大師，鬼滅之刃、咒術迴戰、吉卜力動畫，影響世代還能發大財！日本動漫的文創產值！ 數位時代正是考驗國家「軟實力」的世代，說到日本的軟實力，大眾第一個想到的就是代表日本流行文化強而有力的象徵之一－動漫！（アニメ─ション，也簡稱アニメ）動漫是「動畫與漫畫」的簡稱，實際上包含兩者與其延伸的範圍，並不侷限於單
等不到《獵人》結局沒關係，還有這些超人氣動漫可以追！除了《鬼滅之刃》、《咒術迴戰》、《進擊的巨人》你看過幾部？ 防疫期間在家的時間變多了，對於像我這樣的薪水小偷而言，可說是因禍得福呀（噓……不要讓我主管知道）。好的，接下來讓我們進入主題。近年來動漫火熱的程度似乎遠追過真人戲劇，不僅許多品牌會攜手熱門動畫推出聯名系
至於《獵人實境解謎遊戲－貪婪之島篇》，除再現「貪婪之島」場景也將劇情中的遊戲方式重現，參加者必須像小傑、奇犽與比司吉一樣三人組隊，並在75分鐘時限內解謎、蒐集卡片，挑戰關主磊札，闖關成功還可以把逼真「卡片書」和「指定卡片」帶回家；展場外還有限定商品店，即使未參與遊戲的一般民眾也能直接購買周邊商品。這類型注重參與性、高互動的展演活動，未來勢必會更為蓬勃發展；而除了聲光特效營造情境之外，歐美也曾在展演中導入「氣味」與「觸感」（煙霧或泡泡等），讓「看展」這件事不只是學習知識或得到藝術啟發，它同時也可以相當有趣！
↑《獵人實境解謎遊戲－貪婪之島篇》，再現「貪婪之島」場景也重現三人組隊劇情規定！
◎Photo Via：達志影像, INSTAGRAM（@uzu.project、@im.base、@theconjuringuniversetour、@garageplay.tw、@gi202406）
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