平時有看電影習慣甚至是對其有愛好的讀者應該對好萊塢電影的製作成本或多或少有些概念，基本上動輒千萬美金的拍攝預算並不少見，且時常會有超支至破億的情況，因此若不是成為年度話題巨作，讓投資獲得最大效益的報酬，就是淪落為票房毒藥，將砸下的重金全扔進水溝裡，不過，偶爾也會出現以低預算和不被看好的題材殺出一條血路，繳交漂亮成績單的黑馬，一切全看劇本的創意度與拍攝團隊的執行力，今次，便是要介紹那些成本超乎想像，而最終結果都相當優秀的高收益電影作品。
↑今天介紹那些成本超乎想像，而最終結果都相當優秀的高收益電影作品
10位電影人的轉變之路：《鐵達尼號》李奧納多狄卡皮歐成功轉型，《星際大戰外傳》名導朗霍華也會演會製作...不當明星也能有自己的主場！ ↑拍片中，除了明星還有許多職位不同的工作人員 電影工業的製片廠不僅是明星產地，也是許多電影從業人員搶出頭的地方。即使不是明星或導演，也可以在電影的其他環節發揮自己的本
超模殺手李奧納多狄卡皮歐 Leonardo DiCaprio，《花月殺手》、《鐵達尼號》、《大亨小傳》…從奶油小生到奧斯卡影帝，百變型男魅力迷倒無數少女 據說「李奧納多．皮卡丘」是我入選寫這篇文章的最大關鍵。沒錯，我實在太愛開皮卡丘這個玩笑了，開到編輯部一致認同我就是皮卡丘……喔不，是祝賀李奧納多誕辰愉快的不二人
鐵達尼號 Titanic
由詹姆士卡麥隆 James Cameron 執導，於1997上映的浪漫史詩經典《Titanic》，是根據1912年所發生的著名船難「鐵達尼號沉沒事故」進行改編，講述由 Leonardo DiCaprio 飾演的男主角 Jack 與由 Kate Winslet 飾演的女主角 Rose 有著天差地別的社會階級，卻在船上相遇後義無反顧地相愛的故事，而除此之外，事故相關的劇情在片中也佔有重要的位置，結合愛情與災難，一部銘刻歷史的偉大愛情悲劇就此誕生。
↑《Titanic》
↑James Cameron（左）
真正的鐵達尼號於1912年完工，共花費了1.2億美金打造，在當時不僅是全世界最大的船，船上的各式設施也都是最豪華的等級，因而獲得了「永不沉沒」的「夢幻之船」此一在事後看來特別諷刺的稱號，不過本以1.25億美金的預算開始拍攝，最後卻因為超支而達到2億美金成本的《Titanic》更是比打造一艘真正的鐵達尼號還昂貴，而這樣的天價也讓本作成了在當時有史以來花最多錢製作的電影。
↑鐵達尼號「永不沉沒」的「夢幻之船」稱號，在事後看來特別諷刺
《Titanic》的多數場景都是在當時尚未被 Disney 收購的 20th Century Fox 位在墨西哥的 Baja Studios 拍攝，為求畫面的真實感，劇組在該工作室打造了實體的船身右舷以及船首，並分拆成多個部分，才裝得進巨型水箱裡，而左舷的部分則透過將右舷翻轉來進行拍攝，以節省經費。除了船的外部樣貌以外，拍攝團隊為了還原鐵達尼號標誌性的巨型華麗階梯，更特別請來專業的工匠，打造滿載繁複奢華風格的鑲板、欄杆等細節，以拍下 CGI 特效難以建立的那富麗堂皇的風貌。
↑劇組在該工作室打造了實體的船身右舷以及船首來進行拍攝
↑拍攝團隊為了還原鐵達尼號標誌性的巨型華麗階梯，更特別請來專業的工匠
James Cameron 本身除了是一名導演之外，亦是一位探險家，因此在冒險深入北大西洋海底並親眼看見鐵達尼號的殘骸後，他就一直對這段歷史充滿迷戀並渴望用最真實的方式將故事呈現在觀眾眼前，因此才會不計成本，以實際的道具、素材來取代 CGI 特效，而花費也確實來到了在那個時代令人難以置信的2億美金，不過最終卻收獲了全球票房將近22.4億美金的收入，並抱回了當屆奧斯卡獎的11座獎項，於商業、於榮譽都毫無疑問是電影史上數一數二的成就。
↑鐵達尼號花費確實高，不過最終卻收獲了全球票房將近22.4億美金的收入，並抱回了當屆奧斯卡獎的11座獎項
逃出絕命鎮 Get Out
於2017年上映，由知名喜劇演員喬登皮爾 Jordan Peele 轉戰驚悚電影與導演身份後首次執導之作品《Get Out》，是一部以懸疑為主軸，結合黑色幽默及種族議題等元素的驚悚電影，由於是新人導演的處女作，且題材在投資階段較不被看好，因此僅使用了450萬美金的極低成本進行拍攝，然而最終卻賺進高達2.55億美金的票房收入，還奪得了當屆奧斯卡獎的最佳原創劇本，可說是投資報酬率超高的作品，這樣的成果得歸功於導演本人的實力，與慧眼識英雄的製作公司 Blumhouse Productions。
↑《Get Out》電影海報
↑Jordan Peele
大學時主修電影和經濟，並在2000年創立 Blumhouse Productions 的 Jason Blum，對於電影這門藝術有屬於自己獨特的見解，相比於多數人心中，電影就是高成本、高製作的產物此一概念，他從不認為資金和預算就是贏得好口碑及高報酬的不二法門，反而奉「低預算、高概念」的製作模式為圭臬，並堅持數個原則，才得以締造其公司出品的電影始終一本萬利的好成績。
↑Jason Blum
首個原則就是對於創意團隊的尊重和信任，在有限的預算下，公司和創作者們都可以承擔較低的財務風險，並讓後者將所有心力皆傾注在創作和執行等真正重要的事情上，前者亦不會加以干涉，尤其是像 Jordan Peele 這類一人身兼編、導的人才，最不需要做的就是花時間在擔心電影是否會回本這種只會抹殺創意的行為上，儘管資源短缺的困境仍會在需要錢的時候顯露並且得被克服，但正是憑藉著 Blum 所賦予編導的100%創意自由，《Get Out》這樣的優秀作品才得以誕生。
↑Blumhouse Productions 首個原則就是對於創意團隊的尊重和信任，讓他們將所有心力皆傾注在創作和執行等真正重要的事情上
另一個關鍵的原則是勇於嘗試另類的題材，舉凡像是《The Purge》、《Whiplash》等 Blumhouse 旗下名利雙收的作品，其實都是其他製片公司不敢投資的項目，因為好萊塢在長年發展下已產生出一種類似必勝公式的篩選標準，唯有符合特定的主題、劇情架構和敘事方式，才能達到穩賺不賠，然而太多例子都證明了這個公式並不一定管用，但 Blumhouse 從未依循此標準行事，而是憑藉著低預算的策略，在低風險的前提下嘗試開發新奇、有趣的原創故事，並提供早已被大量單調的好萊塢電影淹沒而導致觀影疲勞的觀眾新鮮感，進而引領市場潮流。
↑《Whiplash》劇照
《Get Out》就是最佳的例證，在無數創作者都不願觸碰，甚至是適逢當時的美國總統川普 Donald Trump上任，因而更為敏感的種族議題上，Jordan Peele 卻以自己身為黑人的親身經歷為靈感，將其轉化為在劇中隨處能見卻沒有絲毫說教意味的歧視及標籤描寫，同時也把他在喜劇中處理過相關主題的經驗運用在笑點的安排上，進而建構出各種毫無違和且十分高明的大膽黑色幽默。
↑《Get Out》是 Jordan Peele 以自己身為黑人的親身經歷為靈感，將其轉化為沒有絲毫說教意味的歧視及標籤描寫
而對於恐懼感的深刻著墨，更是在令人猜不到的懸疑劇情和巧妙的驚悚氛圍建立下，顯得更加真實，若一切細節都完美得無可挑剔，再加上與 Jason Blum 這樣的伯樂相遇，如《Get Out》一般的黑馬方能突出重圍。
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電視殺死電台明星，從百視達、MTV 到串流平台 Netflix，台灣電影如何跳脫票房與明星缺席的困境？ 來自德國的好萊塢主流配樂者漢斯・季默，早年曾經以鍵盤手與編曲身分參加英國的新浪潮樂團 The Buggles，以一首〈電視殺了電台明星〉（Video Killed the Ratio Star，1979）叱吒歐
奧本海默 Oppenheimer
前陣子話題性最高的電影，除了在全球掀起粉紅熱潮的《Barbie》外，就屬由名導克里斯多夫諾蘭 Christopher Nolan 所執導的人物傳記電影《Oppenheimer》了。這部以二戰時期的知名物理學家，有「原子彈之父」稱號的 Robert Oppenheimer 為主角的歷史戰爭片，描述了 Oppenheimer傳奇的一生，以及他所發明的原子彈之於人類和全世界的重大影響，除了是 Nolan 繼《敦克爾克大行動 Dunkirk》後第二部以二戰為題材的作品，亦是他至今所拍攝過成本第四高的電影，大約斥資1.8億美金製作，比原先預期的1億美金高出許多，目前全球票房則飆破了9億美金，成為影史最賣座的傳記片。
↑《Oppenheimer》電影海報
本作的製片成本會如此驚人，最主要的原因無非是在於 Nolan 一貫的拍片作風，也就是堅持全程實景拍攝，不使用任何 CGI 特效。論佈景設定方面，本作幾乎沒有在攝影棚內進行，而是大量選擇包含了歷史事件中真實景點的外景去搭建佈景；論爆破畫面呈現，則集結了幾位視覺特效方面的專家，以及大批人力、物力，一同討論並實驗如何創造真實且絕美的爆炸，又應該用什麼樣的技術去捕捉那樣的瞬間，最終透過65毫米膠片的 IMAX 膠卷攝影機，這些活生生的場面都以最具震撼力的方式成功傳遞給了觀眾。
↑Nolan 堅持全程實景拍攝，不使用任何 CGI 特效，經過多番討論並實驗創造真實且絕美的爆炸
關於不能使用任何電腦動畫的理由，Nolan 表示過去在執導《黑暗騎士 The Dark Knight Rises》時，曾使用電腦動畫打造出一場效果奇佳的爆炸場面，但那樣的做法在《Oppenheimer》是行不通的，
↑《The Dark Knight Rises》的爆炸場面
必須透過實際的科學實驗來製造爆破畫面並用最能展現逼真度的拍攝手法進行特寫，才能讓觀眾同時感受到原子彈炸裂開來時，那宏大、壯觀而令人屏息的美，以及如同惡夢一般，充滿恐懼感和威脅性的駭人體驗，Nolan 想成就的很單純，就是讓當代人類看見當時的科學家心中的種種擔憂，以及他們所擔憂的 Manhattan Project 和 Trinity 試驗到底是何等不可思議並且令人敬畏。
↑Nolan 就是想讓當代人類看見當時的科學家心中的種種擔憂
電影的製作成本確實至關重要，畢竟在製作中的無數個面向都需要錢，而有越多錢就有越多空間去想像、發揮，但撇除商業成份，電影也仍然是一個創意產業，正如寫在最前面的，一切全看劇本的創意度與拍攝團隊的執行力，當手上握有一個好的故事，並能夠將這個故事說好，那麼一個好的作品就會誕生，甚至可能成為一部刻劃歷史的偉大之作。
↑電影的製作成本確實至關重要，但也仍然是一個創意產業，成功全看劇本的創意度與拍攝團隊的執行力
◎Photo Via：達志影像
◎Video Via：YOUTUBE (@WH-jd1zh)
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