在大衛．芬奇（David Fincher）所執導的電影《鬥陣俱樂部》中有這麼一個場景：在老闆面前，飾演主角之一的愛德華．諾頓（Edward Norton）的拳頭彷彿失去了控制不斷的自我攻擊。斯洛維尼亞哲人紀杰克（Slavoj Žižek）如此詮釋這一幕：「為了要攻擊敵人，你必須狠狠的攻擊自己，以將你內在那些對領導者的依賴、對奴役環境的依賴給袪除。」
↑《鬥陣俱樂部》片段
2016 年，賓州大學的兒童心理學家懷特（Rachel White）領導的一項科學研究成果顯示，若人們能夠適度與自我保持距離並帶入其他角色（例如：讓孩子想像自己是蝙蝠俠或其他超級英雄），將能更理性評估客觀情況，並有毅力（perseverance）更好的完成任務，她稱之為「蝙蝠俠效應（Batman Effect）」。密西根大學心理學教授克洛斯（Ethan Kross）根據研究成果解釋道：自我疏離（self-distancing）有助於讓人將事件視為更廣大計畫的一部分，而讓人能夠不被立即性的情緒所囿。
↑《鬥陣俱樂部》劇照
坂本龍一的起點！Yellow Magic Orchestra 與 Kraftwerk 用科技帶來變革，電子音樂合成新浪潮，徹底衝擊流行樂生態 在 Instagram 查看這則貼文
深入3個深夜音樂秘境：獨立搖滾 Revolver、實驗電子 Grey Area、柔美爵士 Sappho Live Jazz，刺激聽覺細胞，愈夜愈美麗 好音樂，值得一整晚來享受。入夜後，不同樂曲在台北各個角落，正蓄勢待發，吸引還不願入睡的人們。你可以選擇「Revolver」，讓搖滾樂幫你發洩白天賭爛的心情；或到「G
2008 年碧昂絲（Beyoncé）向歐普拉（Oprah Winfrey）透露，自己在面臨舞台壓力時，時常將自己帶入一個虛構人物「Sasha Fierce」的角色中。這也成為了歌手生涯最高成就之一，《雙面碧昂絲》（I Am... Sasha Fierce，2008）專輯的原始靈感。而英國歌手愛黛兒（Adele）受碧昂絲啟發，也同樣虛構了「Sasha Carter」的角色以自我激勵。無論如何，當人們尋求解放於既有狀態又或者尋求突破時，他們往往也會「發明」另一個自己。
↑碧昂絲 Beyoncé
↑Beyoncé〈Single Ladies〉
↑愛黛兒 Adele
早在 19 世紀，作曲家舒曼（Robert Schumann）也曾經創造兩個不同的人格來區分自己的作品：尤瑟比斯（Eusebius）是他和善、抒情、深思的一面；弗洛瑞斯坦（Florestan）則代表他熱情、叛逆、暴躁狂野的一面。
↑Schumann: Carnaval, Op. 9 - 5-6. Eusebius-Florestan
當代偉大的女詩人、作曲家瓊妮．密契爾（Joni Mitchell）曾說：「我沒有一個白人女性該有的靈魂，我像個黑人詩人一樣的寫作，我經常以黑人視角來創作。」 1976 年，當他打扮成名為「新藝術（Art Nouveau）」的黑人皮條客，混進朋友的萬聖節派對時，他成了場內唯一的黑人。密契爾自認其作品，相對於聽眾與評論為他設定的「民謠歌手」……「我對邁爾士．戴維斯（Miles Davis）的音樂更有感覺」她說。以性格暴躁聞名的爵士貝斯手查爾斯明格斯（Charles Mingus）也認為扮成黑人皮條客的舉動夠帶種，進而邀請密契爾參與了他 1979 年逝世前的最後一張合作計畫，《Mingus》。
↑Joni Mitchell〈Sweet Sucker Dance〉
↑Charles Mingus《Mingus》專輯合集
在冷戰時期的太空競賽，引發了人們對於異星的各種想像。疏離於社會的人格或群體，更容易透過對宇宙無限的想像而重塑自己的認同。歌手大衛．鮑伊（David Bowie）曾創造雌雄同體的火星搖滾樂手「Ziggy Stardust」，一位現代的柏拉圖式洞穴囚徒解放者，帶著救世的信息來到，卻遭地球的藥物與人群毀滅。
↑David Bowie〈Starman〉
↑火星搖滾樂手 Ziggy Stardust
↑火星搖滾樂手「Ziggy Stardust」的演出片段
日本視覺系始祖 ─ 重金屬樂團 X JAPAN，影響《NANA》、《天使禁獵區》等漫畫作品，性別模糊、英式龐克、暗黑哥德...曾是「搖滾界的恥辱」？ 視覺系，源自於 Visual 一詞，指的是以華麗、搶眼甚至誇張的外型為賣點，打造視覺和聽覺雙重演出的音樂呈現形式，演出者的類型多為搖滾樂團或重金屬樂團，而該詞彙的誕
60年代世界最大嬉皮文化聚會：40萬人追求愛與和平的「胡士托音樂節」30年後變調，別讓嬉皮的反父權精神淪為口號！ 復刻胡士托 印象中的胡士托音樂節（Woodstock Festival，俗稱伍茲塔克音樂節，2009年李安導演的電影《胡士托風波》上映後，台灣媒體逐漸使用「胡士托」這個比較好聽的說法），聚集了一
鮑伊的星塵形象帶有性別、藥物的政治寓意，而另一位來自土星「天使族（Angel Race）」的 Sun Ra（本名Herman Blount，Ra 是埃及太陽神的名字）則啟發了無數後進的非洲未來主義（afro-futurism）藝術與音樂，這位自由爵士樂作曲家以其前衛的編曲方式、電子合成器的應用聞名於世。
↑Sun Ra〈Space Is The Place〉
放克音樂宗師 George Clinton 也曾以異星人自居，其中最有名的角色大概是「Dr. Funkenstein」（命名源自《科學怪人》的 Victor Frankstein 博士）。他的樂團 the Parliaments 原本是類似摩城唱片（Motown）公司的美聲合音團體。在受到底特律原型龐克（proto-punk）、迷幻搖滾（psychedelic rock）與放克音樂的衝擊後轉向融合的「迷幻靈魂樂（psychedelic soul）」，組成 Funkadelic 樂團。並逐漸發展出具有非洲中心主義、非洲未來主義美學的演出方式（前有 Sun Ra，後則有 Soulsonic Force 繼承這種美學），隱射黑人在美國的處境邊緣，猶如外星人、在國內又宛若不在的異國人士。
↑Parliament Funkadelic〈The Mothership Connection〉
王子（Prince）曾在 80 年代嘗試以女性視角撰寫歌曲，並將他的聲線調整更高音、陰柔的形式，他以假名Camille 寫下數首歌曲，其中也包括收錄在 1987 年《Sign O’ Time》專輯的這首〈If I Was Your Girlfriend〉。我也曾在先前文章中討論過王子以他前衛的非典型陽剛特質，打破並解放了一般人的二元化性別認同，並影響了所有的新靈魂樂（neo soul）創作者。英國出身的製作人 Dev Hynes 用血橙（Blood Orange）的化名創作充滿夢幻回聲的新潮 R&B 音樂，即被認為受到王子以及大衛．鮑伊的音樂所影響。
↑Prince〈if i was your girlfriend〉
90 年代饒舌團體 KMD 的關鍵要角 Zev Love X，本名 Daniel Dumile。1993 年，在經歷過樂團成員、弟弟 DJ Subroc 離世之後，沉潛數年直至近千禧年時重新以面具怪客，動畫人物「末日博士（Doctor Doom）」的形象登台並以 MF Doom 維新的主要藝名，他也以末日博士的本名 Victor von Doom 衍生出 Viktor Vaughn 做為藝名，以及源自《哥吉拉》系列特攝片的三頭飛龍「王者吉多拉」的衍生藝名 King Geedorah 演出。除此之外，當他退居幕後工作時，他的藝名就會變為 Metal Fingers。
↑MF Doom - Hoe Cakes
事實上，在 hip-hop 的領域中，使用假名、化名或者自創名號的人不在少數。MF Doom 的戰友之一，Madlib 也許就是一個稱得上「地下英雄」名號的製作人。本名 Otis Jackson Jr.，曾與 MF Doom 組成千禧年後「地下嘻哈」經典團體 Madvillain，也使用 Yesterdays New Quintet（YNQ）運作。YNQ 的成員：Joe McDuphrey、Malik Flavors、Ahmad Miller、Monk Hughes……其實全部都是 Madlib！不愧是與 J. Dilla 齊名的西岸鬼才！
↑Yesterday's New Quintet - Superstition
◎Photo Via：達志影像
◎Video Via：Youtube(@mfdoom4965 ,@teriyakiboy15 ,@songwithoutwords3916 ,@AMFUNKII ,@JoniMitchell ,@ram123772 ,@beyonce ,@MOVIECLIPS ,@davidbowie, @MisterSussex )
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