在《波希米亞狂想曲 Bohemian Rhapsody》（2018）的男主角人選公開之時，網上吐槽者眾，但這並非是因為雷米．馬利克（Rami Malek）人緣不佳，也不是大家懷疑他的演技或外貌不神似，而是所有皇后合唱團的歌迷都還是難以想像這世上有任何人能夠完美詮釋佛萊迪．墨裘瑞（Freddie Mercury）。隨著拍攝後發生導演布萊恩．辛格（Bryan Singer）被開除等爭議之後，許多人更是懷疑電影是不是拍砸了。
↑《波希米亞狂想曲 Bohemian Rhapsody》電影海報
酷玩樂團 Coldplay 都要喊前輩！13個必聽英國搖滾樂團：Oasis 綠洲合唱團、Blur、The Smiths...展開史上最派音樂爭霸戰！ 英搖（Brit-Pop）是什麼？ 「迄今為止，一切存在社會的歷史都是階級鬥爭的歷史。」所有馬克思主義者琅琅上口的這段話，大概同樣可以套用在 90 年代的英倫搖
5位跨世代歌壇天王天后！瑪麗亞凱莉、麥可傑克森、江蕙神曲大家都會唱 什麼叫做超經典？ 不會被換／不會被忘 不會被停止／不停地唱 什麼叫做超經典？ 不會被換／不會被忘 不停被複製／不停地放 「饒舌詩人」蛋堡對經典的定義如上。話說在藝術的世界，標新立異、特立獨行已經是基本道理，因此每當新的流行風格出現
事實上這些擔憂並非杞人憂天，儘管音樂傳記電影向來被好萊塢視為一個「金雞母」的類型，過去也曾出現極為失敗的音樂傳記大片，例如凱文．史貝西（Kevin Spacey）曾在自導自演的《飛越情海 Beyond the Sea》（2004）之中試圖詮釋傳奇歌手巴比．達林（Bobby Darin），結果不僅影帝光彩失色，市場反應也很慘澹。
↑Kevin Spacey 出席《飛越情海 Beyond the Sea》首映會
結果沒想到《波希米亞狂想曲》創下了遠超越世人預期的奇蹟，原本不受看好的雷米．馬利克在奧斯卡獲封最佳男主角，同時這部片也成為史上最賣座的音樂傳記電影，獲得9.03億票房。當年還傳出一則奇聞，一名澳洲婦人喬安．康納（Joanne Connor）竟進戲院看了這部片達108次，最終獲得金氏世界紀錄認證，成為在電影院觀賞單一電影最多次的人。
↑Rami Malek 榮獲第 91 屆奧斯卡最佳男主角
與其談《波希米亞狂想曲》這部片有何魅力，不如來談「音樂傳記」電影為何可以讓人陷入瘋狂。
原因其實並不難理解，因為既有的知名歌手／團體的音樂作品本身就是一個 IP，而這些歌曲作品很可能通過了數個世代的考驗，透過一部電影，觀眾不僅可以看見心儀歌手的傳奇故事，還能聽到這些金曲，當然覺得大呼過癮。
↑同為音樂傳記電影的《茱蒂》，由芮妮齊維格（Renée Zellweger）飾演傳奇歌手、演員茱蒂嘉蘭（Judy Garland）
反觀原創歌舞片現在越來越少人願意做，有人說這是因為現代人「不習慣」看動不動就跳起來的歌舞片，但其實原因只是因為如果歌曲是完全「原創」，本來就難以找到賣點，因為在商業市場，觀眾依然會挑選他們熟悉的主題入場，而非去「適應」新的東西。
↑熱門音樂劇電影《大娛樂家》
所以關鍵其實未必在這個知名歌手／團體的故事是不是夠精彩───儘管這也重要────而是在於這部片使用的歌曲能不能「喚起」觀眾的熱情。就以筆者觀賞《波希米亞狂想曲》的經歷來看，身為皇后合唱團（Queen）的忠實粉絲，這部片的劇情其實相當「流水帳」，並無滿足我作為一個「電影觀眾」的慾望，但過程中幾首金曲的重現，加上片末的演唱會大戲，確實滿足了我身為「粉絲」的渴望。
↑英國搖滾樂團皇后合唱團（Queen)
至於在奧斯卡獎獲得最佳影片等驚人成績，我想倒不是因為影藝學院的選民都認為這部片是曠世巨作，而是因為這部片上的賣座表現的確有指標性意義，讓大家無法忽視這部作品（奧斯卡近年深怕與主流觀眾脫節）。另一方面的原因也可能很單純，皇后合唱團的歌迷就是會想要把票投下去，它成功讓影迷／歌迷們被作為粉絲的感性驅使。
↑皇后合唱團主唱 Freddie Mercury
有些讀者看到這裡也可能會產生質疑，懷疑電影存在金曲未必是最主要的成功要件，在此也可以舉個近年的經典例子，那就是《搖滾變色龍：大衛鮑伊 Stardust》（2020）和《貓王與我 Priscilla》（2023）。兩部片儘管分別是大衛．鮑伊（David Bowie）和「貓王」艾維斯．普里斯萊（Elvis Presley）的傳記之作，卻因未獲其家屬同意，最後無法得到歌曲授權，市場果然也冷淡以待。
↑《搖滾變色龍：大衛鮑伊 Stardust》（2020）電影海報
↑《貓王與我 Priscilla》（2023）電影劇照
↑大衛．鮑伊 David Bowie（左）和艾維斯．普里斯萊 Elvis Presley（右）
這說明了音樂傳記電影能夠在市場上和獎項上雙贏並非難事，只要談到完整的歌曲授權，並且適時放在片中帶動氣氛，即便電影本身品質普普，也可能創下奇蹟。至於演員的詮釋，由於許多音樂傳記電影都會使用歌手原聲，而非演員的聲音，因此只要型做到夠神似，基本上都不難服眾。上述提到「飛越情海」的失敗正是因為當時年過四十的凱文．史貝西硬要降齡二十歲來演出巴比．達林，結果成為笑柄。
↑美國演員 George Burns（左）與傳奇歌手 Bobby Darin（右）
那如果找不到神似的演員怎麼辦呢？那就不要太快拍，等到忠實歌迷都老了、世人對這個歌手的印象比較模糊之後再拍，多少可以減少一些罵聲。例如主演《為你鍾情 Walk the Line》（2005）的瓦昆．菲尼克斯（Joaquin Phoenix）與傳主強尼．凱許（Johnny Cash）的外型是有些出入，但由於他飾演的是凱許年輕時的經歷，其忠實歌迷／影迷也都有了點年紀，大家倒是未必這麼在乎。
↑（左）瓦昆．菲尼克斯（Joaquin Phoenix），（右）美國歌手 Johnny Cash
泰勒絲 Taylor Swift 演唱會電影全台票房奪冠！專輯《1989》、《午夜（Midnights）》...狂刷流行音樂紀錄，乘風破浪後更強大，打不倒的天后魅力！ 因為比泰勒絲略長了幾歲，我幾乎是看著她出道，從2006年發行首張同名專輯《泰勒絲》，就寫下五首單曲打入告示牌熱門鄉村音樂歌曲榜、漂亮成績的鄰家女孩
影史上的經典歌舞片—《樂來樂愛你》、《大娛樂家》、《芝加哥》、《歌舞青春》...不僅是電影，更是音樂、舞蹈、戲劇的完美盛宴 當你坐在電影院的座位上，看著銀幕熱情洋溢的歌舞片預告，是否有種抽離感，或者認為這只是一種「花俏的娛樂」，不符合自己的口味？長久以來，歌舞片常常被認為是電影中的次要類型，甚至有時被視為缺乏深度
如果在歌手依然健在時就急著拍攝他的傳記故事，風險可就比較大了，因為歌迷依然對偶像有著清晰的印象。近年最惹人生厭的代表無疑是試圖重現席琳．狄翁（Celine Dion）發跡史的《席琳狄翁外傳：愛的力量 Aline》（2020）；姑且不論劇情有多差，女主角瓦萊麗．盧梅希（Valérie Lemercier）的外型與傳主差距太遠，年近六十的她還硬要把自己的臉移植到少女身軀上來演出年少的席琳．狄翁，詭異畫面成為許多影迷的噩夢。
↑飾演《席琳狄翁外傳：愛的力量 Aline》的女主角瓦萊麗．盧梅希（Valérie Lemercier）
儘管描寫艾爾頓．強（Elton John）音樂人生的《火箭人 Rocketman》（2019）得以憑藉「金曲串燒」獲得出色票房，卻在應要有表現的演員獎項面臨冷遇，這或許也是因為觀眾仍難相信泰隆．艾格頓（Taron Egerton）與艾爾頓．強有太多相似之處。而該片之所以無論票房與口碑都不如《波希米亞狂想曲》，理由我想很多，不過論起兩個歌手／團體的國際人氣性，皇后合唱團／佛萊迪．墨裘瑞就是超越了艾爾頓．強，人生的傳奇性亦然，這就是事實。
↑《火箭人 Rocketman》電影海報
未來我們是否還能看到傳奇歌手的故事被搬上大銀幕？除了已經正在進行中的披頭四（The Beatles）和巴布．狄倫（Bob Dylan）傳記電影之外，我想所有人還是會優先想到麥可．傑克森（Michael Jackson），目前以他為題的傳記電影也確實完成了，定名《Michael》，預計在2025年上映。由於是好萊塢主流片廠出品，相信歌曲版權不成問題。
↑披頭四（The Beatles）的傳記電影正進行拍攝中
↑「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothée Chalamet）將演出巴布狄倫（Bob Dylan）傳記電影
幾乎可以預見它肯定會獲得商業成功，畢竟誰不是聽麥可．傑克森的歌曲長大？澳洲婦人喬安．康納的紀錄大概很可能被打破。不過這部電影是不是會有獎項加身恐怕就難說了，因為戀童案件的爭議性，無論編導以什麼立場來拍，都會有人有意見，影藝學院選民也可能為了避免爭議而選擇敬而遠之。此例則說明了，音樂傳記電影有其賣座的「成功套路」，但獎項誰屬，恐怕比想像中還複雜許多吧。
↑麥可．傑克森（Michael Jackson）的傳記電影預計於2025年上映
◎Photo Via：達志影像
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