Hip-Hop 音樂的本源是黑人音樂，它與放克（Funk）、靈魂（Soul）、節奏藍調（R&B）與雷鬼（Reggae）等類型可說血脈相承，而若要往上追溯，還可以找到幾乎是所有當代流行音樂的共同根源：藍調（Blues）。上個世紀 30 年代的重要作曲家 Willie Dixon 說：「藍調是根，而其他都是果實。」藍調出自黑奴的工作歌、送葬時的行進曲以及福音祝禱歌曲。百餘年前，從受迫者的環境、悲情的土壤產生的黑人音樂，誰能料想到它長出了繁盛的枝幹，已然茁壯為強韌的巨樹。
↑Hip-Hop 音樂的本源是黑人音樂，它與放克、靈魂、節奏藍調與雷鬼等類型可說血脈相承
從買加音響團文化到 Lo-Fi Hip Hop，嘻哈 Hip Hop 不只有饒舌 Represent the Hip Hop, But Not The Rap 在2018年初的尼爾森民調公司年度音樂報告中，「嘻哈」正式超越搖滾樂，成為全美最受歡迎的音樂類型。而近五年來，伴隨著大成本製作的選秀節目，「
你知道從韓國音樂人「徐太志與孩子們」引入 Hip Hop，韓國嘻哈時尚已風靡三十年了嗎？ Hip Hop 文化源於1970年代的紐約，從1980年代晚期至1990年初，韓國音樂人「徐太志與孩子們」將嘻哈導入韓國流行音樂界，並把正統美式嘻哈轉化為韓語、韓國人的風格，幾乎大改韓國樂壇版圖並帶起嘻哈潮流，成為韓
偉大的爵士樂手／靈魂女伶 Nina Simone 曾說藝術家的責任就是反映他們所處的時代，Hip-Hop，延續著藍調以降黑人音樂的傳統，同樣有著許多作品探討現實環境之嚴酷。元祖級的饒舌團體 Public Enemy 主唱 Chuck D 就曾說過饒舌歌曲是「黑色美國的 CNN」，
↑Public Enemy 主唱 Chuck D 曾說過饒舌歌曲是「黑色美國的 CNN」
西岸 NWA 的 Ice Cube 也說過自己的「饒舌音樂就是紀錄片」，用歌詞來表達主流媒體不曾注意的角落。Hip-Hop 經常引領人們藉由它所揭示的景觀看透世事。同時，就如陰影下的枝葉總會朝向陽光照耀之處生長，Hip-Hop 也總是讓人們在困境中尋獲希望。
↑Ice Cube 認為自己的「饒舌音樂就是紀錄片」
《衝出康普敦》原聲帶收錄的這首〈Flashlight〉來自經典放克樂團 Parliament-Funkadelic，歌詞唱的「在太陽底下每個人都有一些些光」，美國西岸奧克蘭饒舌團體 Digital Underground 的主腦，饒舌歌手 Shock G 曾說自己直到長大才發現，這首歌裡的 Flashlight 原來是一個行動而不是物品，是要人們將光照向不受注目的地方。Parliament-Funkadelic 的放克樂被稱作「P-Funk」影響 Hip-Hop 音樂甚鉅，特別是美國西岸幫派饒舌的「G-Funk」曲風。
↑經典放克樂團 Parliament-Funkadelic 的〈Flashlight〉
如果無法相信自己，請跟隨我的腳步。饒舌歌手時常提到神、上帝，例如「肯爺」Kanye West 從早期知名的歌曲〈Jesus Walk〉、〈Through the Wire〉便多次提及信仰，樂迷也樂將其暱稱為「Yeezus」，2019 他也創立自己的福音合唱團「Sunday Service」並舉辦同名的私人敬拜活動，透過音樂傳遞愛與正面的信息。
↑Kanye West
↑Kanye West 的知名的歌曲多次提及信仰，像是〈Follow God〉、〈Jesus Walk〉、〈Through the Wire〉
宗教信仰的力量總是非常重要，Kanye West 也將週日敬拜活動帶給服刑中的受刑人。事實上，美國的大量監禁問題導致許多「輕罪重刑」的現象，現已有包括 Michelle Alexander 等重要學者討論。而如何鼓舞這些受刑人保持信心以至重獲新生，也是饒舌歌手們關懷的焦點。Kanye West 生涯起步初期也經常與藝人合作傳達對於身陷泥淖者的關切，例如 Dilated People 的〈This Way〉或者 Talib Kweli 的〈Get By〉。
↑Kanye West 相信宗教力量，時常帶著受刑人一起做週日敬拜活動
2003 年的單曲〈Get By〉意味著「撐過去」，由 Kanye 製作，是他早期與饒舌歌手合作的成功單曲之一，談論黑人兄弟們受藥癮控制的主題，Talib Kweli 說：「他們需要些依靠，我們（卻）仰賴各種藥物在追高／而你們所需的其實只是愛（They need somethin' to rely on, we get high on all types of drug When all you really need is love）」。
↑Talib Kweli 的〈Get By〉
「我不能（再）這樣過日子（I can’t live my life this way）」，相隔一年，2004 的〈This Way〉，也圍繞著相似主題：藥癮，以及虛偽的江湖。末段談起 1996 年遭槍擊身亡的 2Pac，以及 2002 年同樣遭槍殺的 1980 年代 Hip-Hop 元老團體 Run-DMC 的 DJ Jam Master Jay。順帶一提，歌曲名「This way」同樣致敬 Run-DMC 的歌曲〈Walk This Way〉，而在 MV 最後登上天梯的則正是團中的饒舌歌手 DMC。
↑〈This Way〉
英年早逝的 2Pac 改變人們對 Thugz（惡棍）以及幫派饒舌的看法，「沒人看得到我的掙扎（struggle）／他們只看到一個麻煩（trouble）」他在〈Thugz Mansion〉一曲討論不法之徒的困境，後來因為 Nas 的不插電混音版本又更進一步獲得昇華，談及 2Pac 知名的黑豹黨成員母親 Afeni Shakur，頌揚其「raised a ghetto king in a war」。他將人們熟知 2Pac 於〈Dear Mama〉中對於母親的愛與尊重，融入這個版本之中。
↑2Pac
↑2Pac 和 Nas 在〈Thugz Mansion〉一曲討論不法之徒的困境
Nas 在他經典的《Illmatic》專輯中透過這首〈One Love〉表達對獄中友人的支持，他以書信的口吻向對方告知外頭環境的狀態，也使聽眾瞭解受刑人遭監禁後他們的生活以及家庭發生的變化，例如歌曲中提到各種親友的離異、背叛。然而，歌曲始終圍繞著「One Love」讓受刑中的友人理解無論如何在他身邊依舊有自己的支持，並試著安撫他的至親晚輩保持冷靜、避免步其後塵。
↑Nas
↑Nas 的〈One Love〉充滿關懷，表達對獄中友人的支持，也使聽眾瞭解受刑人遭監禁後生活以及家庭發生的變化
今年是 Hip-Hop 文化 50 週年，它起源於 1973 年的紐約布朗克斯（Bronx），牙買加裔 DJ Kool Herc 為妹妹（的學雜費）籌辦的收假／開學派對。Hip-Hop 開展的關鍵是參與它的貧民區青少年：這些青少年身處衰敗的都會區近郊，住在破敗的國民住宅區（project），面臨著幫派、警察的暴力威脅，Hip-Hop 首先為青少年幫派和解打開一扇門。Kool Herc 後來也在訪談自豪地說他（透過派對）完成金恩博士的夢想，透過 Hip-Hop 音樂連結不同族裔的社群。
↑牙買加裔 DJ Kool Herc 在 Hip-Hop 50週年慶祝活動獲頒 the Cultrual Impact Awards
提到龐克 PUNK 就絕不能忘記 RANCID 或是 Tim Armstrong！鉚釘皮衣、誇張刺青、黑色 All Star...成代表性特色，用音樂默默推動街頭文化的變化 舊金山，很快會聯想到科技園區、金門大橋、漁人碼頭等地標，還有金州勇士隊等職業運動，那麼音樂跟流行呢？或許就因為嬉皮文化當初所撒下的種子，年輕
認識《波希米亞狂想曲》Queen 皇后合唱團主唱 Freddie Mercury！制霸華麗搖滾年代，用橫跨兩個八度音、最接近神的男人 歡愉與喧囂後的孤單感，像海嘯一般後勁十足的襲來，QUEEN 的主唱 Freddie Mercury 看著豪宅的地板上躺滿了爛醉的男男女女。身為成名樂團的主唱，與近年來半出櫃的放浪形
Nas 於 2023 年在布朗克斯的紐約洋基體育場籌辦了為期一整天的 Hip-Hop 50 週年紀念活動，眾星雲集的陣容就不再一一細數，連結不同族群、世代的藝人並對過去的歷史、音樂表達尊重（respect）本就深植於 Hip-Hop 音樂的基因之中。「與這女孩相遇時我才十歲／最愛的點就是她靈魂深邃（I met this girl when I was ten years old / And what I loved most, she had so much soul）」，Common 發表於 1994 年的〈I Used to Love H.E.R.〉其實是首對 Hip-Hop 文化告白的情詩，「H.E.R.」代表著「Hip-Hop 究其本質乃是真實（Hip-Hop in its Essence is Real）」。
↑Common 在 Hip-Hop 50週年慶祝活動演唱〈I Used to Love H.E.R.〉
Erykah Badu 的葛來美獲獎歌曲〈Love Of My Life (An Ode to Hip Hop)〉（ft. Common）也基本可視為女聲版的〈I Used to Love H.E.R.〉以及 Hip-Hop 樂團 The Roots〈Act Too (Love Of My Life)〉（同樣也由 Common 跨刀）的延續。這些藝人在千禧年前後組成影響力延續至今的「Soulquarians」藝人組織（有鑑於他們都是「水瓶座（Aquarian）」）聚焦於 Hip-Hop 與愛交織的主題，他們的音樂也大多被歸類於訴求更具社會意識的表達、深受爵士樂影響的「新靈魂樂（Neo-Soul）」運動。
↑Erykah Badu
↑Erykah Badu 的〈Love Of My Life (An Ode to Hip Hop)〉
最後，在今年 12 月 3 日舉行，代表國家級表演藝術最高成就的美國國會圖書館「甘迺迪中心榮譽獎」年度頒獎典禮中，Hip-Hop 音樂的女性意識先鋒 Queen Latifah 成為與靈魂樂手 Dionne Warwick、喜劇演員 Billy Christol、女高音 Renée Fleming、Bee Gees 的 Barry Gibb……等人同獲榮譽，由美國總統拜登親自表揚。
↑Hip-Hop 音樂的女性意識先鋒 Queen Latifah，今年也獲頒美國國家級表演藝術最高成就「甘迺迪中心榮譽獎」
1993 年的〈U.N.I.T.Y.〉是他最知名的歌曲之一，原是一首針對女性所受騷擾、家暴等議題發聲的歌曲，但後來也成為「黑命也是命（black lives matter）」社會運動的重要主題曲。在歌曲中他強調永遠熱愛不分男女的同胞（U.N.I.T.Y, love a black woman / man from infinity to infinity）、強調團結、以集體的力量彼此支持，Hip-Hop 音樂也在此發揮它最大的影響力。
↑Queen Latifah 的〈U.N.I.T.Y.〉
一切都是過程：從個人自尊、自重的內在探索開始，到外在尋求聯繫與團結社群，Hip-Hop 音樂透過不同的方式將它對人們的愛轉換為支持你我持續往前的永恆動機。
◎Photo Via：達志影像, unsplash, INSTAGRAM(@2pac)
◎Video Via：YOUTUBE(@Parliament - 主題, @kanyewest, @ABC7, @talibkwelibk, @PersiaPrince16, @2PacOfficialYT, @nas1205, @massappeal, @SOBsHipHopArchives, @erykahbadu2414, @QueenLatifahVEVO)
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